İçerik

• adımlar
• Bölüm 1 / 2: Basit Çizimler
• Bölüm 2/2: Daha fazla iyileştirme
• İpuçları
• Uyarılar

Çizim konusunda çok yetenekli olabilirsiniz, ancak bileme tekniği tek başına yetenekten ziyade sıkı çalışma gerektirir. Neyse ki, sanatsal becerilerinizi geliştirmenin birçok yolu var.

adımlar

Bölüm 1 / 2: Basit Çizimler

1. 1 Şekiller çizin. Beş temel geometrik şekli çizme alıştırması yapın.
   • Beş temel şekil küre, piramit, paralelyüz, silindir ve konidir. Tüm çizimler bu temel şekillere dayanmaktadır.
   • Farklı boyutlarda, oranlarda ve farklı açılarda döndürülmüş şekiller çizin.
   • Gölgeleri farklı ışık kaynağı konumlarında göstermeyi öğrenin. Bu sizi daha karmaşık şekiller çizmeye hazırlayacaktır, bu yüzden sabırsız olmayın.
   • Farklı malzemeler kullanın: farklı kalınlık ve sertlikte kurşun kalemler, tükenmez kalemler, keçeli kalemler, renkli kalemler, karakalem vb. Bu, belirli bir araçla çalışmanın özellikleri hakkında fikir edinmenize yardımcı olacaktır.
2. 2 Basit resimler çizin. Şekilleri güvenle çizdiğinizde, bunları birleştirmeye başlayabilirsiniz. Örneğin, üzerine koni yerleştirilmiş bir silindir veya birbirine bağlı küreler, gerçekten karmaşık tasarımlara giden yolda oldukça basit bir başlangıçtır.
   • Kaleme çok sert basmayın, aksi takdirde hataları silmeniz zor olacaktır.Ek olarak, önce resmin oranlarını ve şekillerini çözmeniz ve ancak o zaman daha parlak bir şekilde ana hatları çizmeniz ve gölgeleri karartmanız gerekir.
   • Hangilerini en çok sevdiğinizi bulmak için burada da çeşitli malzemeler kullanın.
3. 3 Işıklı gölge çizme alıştırması yapın. Nesnenin şekline ve aydınlatma derecesine bağlıdır. Doğru gölgelendirme, çiziminizi gerçekten üç boyutlu yapmanıza yardımcı olacaktır. Basit şekillerle başlayın ve daha sonra öğrendiğiniz becerileri daha karmaşık kombinasyonlara uygulayın.
   • Bir yönde gölgeler çizin. Tek yönde tarama (düz çizgi) çoğu şekil için iyi sonuç verir, ancak hayvanları veya yaprakları çizerken, nesnenin eğrileri boyunca tarama yapmak şeklini vurgulayacaktır. Gölgelendirme konturlarla eşleşmiyorsa, izleyici nesne hakkında ikili bir izlenime sahip olacaktır (konturlar bir şekli, gölgeler bir başkasını ifade eder), bu da sonuçta doğru görünmeyecektir.
4. 4 Yardım ve tavsiye alın. Sanatsal yeteneğinizi yalnızca kendi başınıza geliştirmeniz gerektiğini düşünmeyin. Diğer sanatçılardan, sanat öğretmenlerinden, arkadaşlardan ve fikirlerine güvendiğiniz herkesten yardım isteyin. Geliştirmek ve yeni çizim teknikleri öğrenmek için ihtiyaç duyduğunuz becerileri geliştirmek için tavsiyelerini alın.

Bölüm 2/2: Daha fazla iyileştirme

1. 1 Sürekli hayattan çizin. Bu, gözlem ve göz gücünüzü geliştirecek ve becerilerinizi ciddi şekilde geliştirecek temel bir egzersizdir.
   • Görüntü düz olabileceğinden (havadan perspektif yok), çarpık olabileceğinden veya gerçek oranlar hakkında bir fikir vermediğinden, fotoğraflar gerçek hayatla karşılaştırıldığında ideal değildir. Bir dövüşçüyü fotoğrafta görmek başka şey, boyutunu ve gücünü gerçekte değerlendirmek başka.
2. 2 Ayrıntıları dikkatlice çizin. Ancak, bunlar üzerinde durmayın: iyi çizim birincildir ve ayrıntılar bir sonraki eklemedir.
   • Ayrıntılı bir çizim yapmanın en iyi yolu, onu basit şekillere ve çizgilere bölmektir. Ölçek ve uzunluk-genişlik oranını ölçmek için kol uzunluğunda bir kalem kullanabilirsiniz. Nesnenin genel şeklini çizdikten sonra, daha ayrıntılı çizin ve ardından küçük ayrıntılara odaklanabilirsiniz. Daima daha büyük bir tane ile başlayın ve çizim üniformanızdaki detay seviyesini koruyun.
   • Hayvan çiziyorsanız, çizgiler, lekeler, parıltı, pul, kürk, uzun saç ve arka plan ekleyin.
3. 3 Hayvanları veya insanları hareket halinde çizmeyi öğrenin. Bunun için duruşun hareketi iletmesi ve statik olmaması gerekir. Hemen anlamayacaksınız, bu yüzden zaman ayırın ve pratik yapmaya devam edin. İlk denemeleriniz başarısız olursa ve tasvir edilen insanlar veya hayvanlar beceriksiz veya karikatürize edilmiş gibi görünürse şaşırmayın.
4. 4 Daha büyük kompozisyonlar çizin. Aksiyon dolu bir manzara veya şehir sahnesi çizmeye çalışın. İlk olarak, kompozisyonun ana hatlarını çizmek için genel bir eskiz yapın ve ardından sahneyi canlandıran tüm detaylarla çizimi doldurun.
5. 5 Pratik yapmaya devam edin ve bir ömür boyu eğlenerek çizim yapın. Çizim bir günde öğrenilemez; dahası, becerileriniz sürekli gelişecektir. Sanatçılar hakkında okursanız, yıllar içinde çalışmış olanların zaman içinde tarzlarını sık sık değiştirdiklerini görürsünüz; bu, yeni bilgilerden, yaratıcılıklarının sınırlarını zorlama arzusundan, değişim ve gelişme arzusundan etkilenmiştir. Başka bir deyişle, çizim becerilerinizi geliştirmek (zaten ne kadar iyi olursa olsun) ömür boyu süren bir süreçtir ve asla durmaz. Çalışkanlık ve sebat üzerine kuruludur; gerçekten çizmeyi seviyorsanız, ikisini de kolayca geliştirebilirsiniz.

İpuçları

• Çizim rekabetçi bir spor değildir. Sizin için önemli olan bir şeyi ifade etmek için resim yaparsınız ve bunu kendi yönteminizle ve doğru zamanda yaparsınız.
• Çizimlerinizi ünlü sanatçıların çizimleriyle karşılaştırmayın.Profesyonel olduklarını ve tüm yaşamları boyunca bunu yaptıklarını unutmayın. Bununla birlikte, bir gün çizmeyi de öğreneceğiniz fikriyle motive olursanız, çalışmalarından ilham alabilirsiniz.
• Farklı kağıt türleri ve dokuları ile deneyler yapın. Kalem, Bristol kartonu üzerine pamuk lifli kağıttan tamamen farklı bir şekilde yerleştirilir. Size en uygun veya tasarımınıza en uygun dokuyu seçin.
• Çiziminizin ilerlemesini görmek için eski çizimlerinizden birini alın ve tekrarlayın. Fark edilir bir gelişme görmüyorsanız, hangisini geliştirmeniz gerektiğini düşünün. Bunu birkaç kez tekrarlayabilirsiniz.
• Her zaman aynı tekniği kullanmayın; iyi ve anlayışlı bir sanatçı, eline geçen her malzemeyi seve seve deneyecektir. Çizimin temelleri aynı kalır - bu nedenle, ister kurşun kalemle ister karakalemle çizin, doğrusal perspektif yasaları aynı şekilde çalışır.
• Yapıcı eleştiri isteyin. Bunun anlamı şudur: Yalnızca çizimdeki kusurları belirtmeyi değil, aynı zamanda bunları nasıl düzelteceğinizi veya en aza indireceğinizi de söyleyin.
• deviantart.com'da bir hesap oluşturun ve sanatınızı orada yayınlayın. Çalışmanızın bir değerlendirmesini isteyebilir ve bazı tavsiyeler alabilirsiniz.
• Sanat, kelimelerle ifade edilemeyeni ifade etmenin bir yoludur. Size gerçekten etkileyici bir şey geldiğinde - çizin!

Uyarılar

• Bazen hiçbir şey çizemezsiniz ve tüm becerilerinizi kaybetmişsiniz gibi görünüyor - ama bu sadece yaratıcı bir kriz. Bu normaldir ve herkesin başına gelir, bu yüzden endişelenmeyin. Etkili bir çıkış yolu bulmaya çalışın.
• Birisi iğrenç bir şekilde çizdiğini söylerse bunu kişisel algılama. Sadece pratik yapmaya devam et.
• Gerilemelerden (duygusal veya fiziksel olarak) strese kapılmayın. Herkes hata yapar.
• Çizim başarısız olursa, kusurlarını analiz edin ve bulguları gelecekte becerilerinizi geliştirmek için kullanın. Bir adım geri atmak ve örneğin temel anatomi, perspektif veya ışık gölgesinde pratik yapmak genellikle yararlıdır.
• Senden daha iyi resim yapabilen bir arkadaşın varsa üzülme. Geliştirmeye devam edin. Ayrıca, bunu "o benden daha iyi" olarak algılamamaya çalışın: henüz tarzınızı bulamamışsınız ve bu olduğunda, işiniz de aynı derecede iyi olacak - ama onun değil, kendi tarzınız.