İçerik

• Adımlar
• Tavsiye

Hikaye yazmak için temel bir fikriniz var ama nasıl başlayacağınızı bilmiyor musunuz? Bir hikayeniz olduğunda veya bir hikaye panonuz olduğunda nasıl uygulayacağınıza dair ders yazma sıkıntısı yoktur. Peki ya fikirlerden başka hiçbir şeyin yoksa? Bu makale, ister bir çocuk çizgi romanı isterse yedi bölümlük bir epik olsun, uçtan uca bir hikaye oluşturmanızı önerecektir.

Adımlar

1. 

   Fikir bulun. Aklınızda bir yerde gizlenen bir fikriniz varsa, harika! Değilse, beyin fırtınası yapın, zihin haritalama yapın veya web'de bulabileceğiniz sayısız beyin fırtınası alıştırmalarından birini izleyin. İlk başta bir hikaye oluşturmanız gerekmeyecektir - ancak sadece belirsiz olsa da, gerçekten bir fikriniz olması gerekir. Bir fikir, ilginç ve ilham verici olduğu sürece herhangi bir şeyle başlayabilir: bir kelime, bir yüz, bir karakter veya bir durum.

2. 

   
   
   Bir fikri hikayeye dönüştürün. Hikayenin pahalı bir gelişimi olduğundan, beklenmedik küçük bir bölüm eklemeyi unutmayın. "Kar tanesi" veya "yukarıdan aşağı" tarzı fikir yöntemlerine aşina iseniz, bu adıma yabancı olmamalısınız. Öyleyse kara gözlü bir kız hakkındaki belirsiz bir fikri nasıl bir hikaye fikrine dönüştürürsünüz? İlk olarak, hikayenin iki unsurdan oluştuğunu anlamalısınız: karakter ve çatışma. Tabii ki tema, sahne, anlatıcının bakış açısı ve diğer çeşitli detaylar gibi birçok başka faktör de var, ancak her hikayenin ana kısmı hala onunla birlikte gelen karakterlerdir. fikir ayrılığı. Peki o zaman kara gözlü kız örneğini ele alalım. Bir çatışma karakteri yaratmak amacıyla, sorular ve kendi kendine cevaplarla başlayacağız. O kim? O ne istiyor? Gideceği yere giderken onu ne durduruyordu? Aklınızda çelişki olan bir karakter olduğunda, hikaye için bir fikriniz olur. Bu fikri yazın.

3. 

   
   
   Fikirlerinizi bir komplo haline getirin. Şimdi en zor kısım geliyor.Bir hikaye için iyi bir fikriniz var mı, peki onu nasıl bir hikayeye dönüştürürsünüz? Evet, elbette kalemi kağıda koyup sizi nereye götüreceğini görebilirsiniz, ancak bu şekilde eğilseydiniz, muhtemelen ilk etapta bu makaleye ulaşmazdınız? Bir komploya ihtiyacın var. O zaman yapmanız gereken şudur: hikayeyle başlayın.

4. 

   
   
   Evet doğru, başlayalım hikaye sonu. Kara gözlü kız her şeye rağmen erkeğini fethetti mi? Yoksa o zengin kızın eline geçmesine izin mi verdi? Önce son ile gelin ve eğer bu olay örgüsünün veya hikayenin bir kısmını aydınlatmazsa, okumaya devam edin.

5. 

   Karakterleri düşünün. Artık bir çatışmanız, bir karakteriniz, bir açılışınız ve bir sonunuz var. Hala bir hikaye bulma konusunda yardıma ihtiyacınız varsa, şimdi yapmanız gereken tek şey karakterlerinizi düşünmektir. Bu karakterlere bir ligasyon ekleyin. Onlar için arkadaşlar, aile, kariyer, anekdotlar, yaşam olayları, ihtiyaçlar, hayaller ve hırslar gibi şeyler yaratın.

6. 

   Arsa ayrıntılarını oluşturun. Karakterleri ve hikayenin sonunu öğrendikten sonra, karakterleri kendi dünyalarına yerleştirin ve eylemlerini görselleştirin. Not almayı unutmayın. Belki karakterlerden biri kariyerinde büyük bir terfi pozisyonu kazanmıştır. Belki o kara gözlü kız, o zengin bayanla yüzme yarışmasına girmişti. Belki kızın en iyi arkadaşı, hayallerinin adamından asla vazgeçmediğini öğrenmiştir. Karakterin kendi dünyasını etkilemek için hangi eylemleri yapabileceğini ve etraflarında olup bitenlerin karakteri etkileyebileceğini düşünün.

7. 

   Hikayenin ayrıntılarını arsaya ekleyin. Şimdi eğlenceli kısım başladı. Hikaye yapısı hakkında bazı bilgiler burada size yardımcı olabilir. Tartıştığımız amaç için, Freytag'ın analitik yöntemi belki de en yararlı olanıdır. Hikayenin yapısı genellikle beş bölümden oluşur:
   • Giriş - bir karakterin normal yaşamı, onları çatışmaya sokan bir "başlangıç ​​olayına" götürür.
   • Yükselen çatışmalar: karakterlerin hedeflere doğru yolculuklarında karşılaştıkları çatışmalar, mücadeleler ve tuzaklar. Üç sahneli yapıda, ikinci sahne genellikle hikayenin en zengin kısmıdır.
   • Doruk - en önemli kısım! Bu, şeylerin mümkün veya imkansız göründüğü noktadır ve karakter, onur kaybını kazanmak veya kabul etmek için nasıl hareket edeceğine karar vermelidir. Serinin dönüm noktası, çatışma doruğa ulaştığında geliyor.
   • Azalan çatışma - olaylar doruk noktasından sonra yorumlanır, karakter kazansın veya kaybetsin, her ayrık ipucu yeniden bağlanır ve sonuçta ...
   • Bitiş - yeni bir denge ile normal bir hayata dönmek, ancak karakterin girişindeki "normal hayattan" farklı (veya belki çok da farklı olmayan).

8. 

   Yeni ortaya çıkardığınız hikayenin ayrıntılarını olay örgüsünde bir yere yerleştirin ve ileri geri anlatın. Hikayenin sonu genellikle azalan çatışmaya veya hikayenin sonuna düşer, ancak yetenekli (veya şanslıysanız), doruk noktasında sonuca ulaşabilirsiniz. Zirve yoksa, ne tür bir çözünürlük istediğinizi ve oraya ulaşmak için gereken olayları düşünün. Hikayenin başlangıcından bu yana bu olaya giden her bölüm "yükselen çatışma" dır. Bu olayın tüm sonuçları "azalan çatışma" dır. Bu iki bölümden herhangi birine uymayan hiçbir şey, yan hikayede olmadığı sürece hikayede yer almamalıdır.

9. 

   
   
   Gerekirse grafiği değiştirin veya yeniden oluşturun. Artık bir hikayeye yazılabilecek bir hikayeniz var. Hikayeniz henüz karmaşık ve ilgi çekici olmayabilir, ancak yazmaya başlamak için zaten yeterli malzemeye sahipsiniz. Zirveye giden olayların sırasını hangi sahnelerin en iyi şekilde göstereceğine karar verdikten sonra ayrıntıları ayarlayabilir, hatta zirveyi değiştirebilirsiniz. Bu tamamen normaldir. Yazmak yaratıcı bir süreçtir ve ilk etapta asla mükemmel değildir! İlan

Tavsiye

• Kendinizi karakterinizin yerine koyun. Ne diyecekler Nasıl davranacaklar veya tepki verecekler? Kendi bakış açınızdan cevap vermek yerine (bu çok ikna edici bir karakter yaratmaz), karakterin bakış açısından cevap verin. Ayrıca, bir hikaye akışı oluştururken, ardı ardına gerçekleşen dramatik olaylar sıkıcı ve tekrarlayıcı olabileceğinden mesafenizi koruyun. Okuyucularınızı şaşırtmanız gerekiyor. Duyguları tanımlarken, birçok farklı duygu düzeyini dahil etmeniz gerekir, çünkü insan duyguları her zaman değişiyor ve her zaman aynı duyguya sahip değiliz, değil mi? Bir zamanlar mutluyuz, sonra başka bir zaman üzgünüz, bu yüzden karakterin insan doğasını da göz önünde bulundurmanız gerekiyor.
• Hikayedeki duygular için bir denge oluşturun. Trajik bir hikaye yazıyorsanız, biraz mizah ekleyin. Hikayeniz mükemmel şekilde biterse, hikayenin herhangi bir yerine küçük bir trajedi ekleyin.
• Ortaya çıkardığınız ilginç fikirleri yazın. Bazı fikirler yazacağınız olay örgüsü için uygun olabilir, ancak değilse, daha sonrası için saklayabilirsiniz. Bir hikaye birçok farklı fikir gerektirir ve tek bir fikir yerine birçok fikirle başlarsanız ve daha sonra ne yapacağınız konusunda kafanız karışırsa çok daha kolaydır.
• Unutmayın, hikaye bir karakterin nedenlerinden oluşur. Hikayede büyük bir olay yapmayı planlamadan önce karakter geliştirmeyi vurgulamalısınız. Henüz bir karakter geliştirmediyseniz, hikayedeki belirli olaylara nasıl tepki vereceklerini nasıl bilebilirsiniz?
• Bir kötü adamla hikaye yazacaksanız, onları teşvik edin. Bunu aklınızda tuttuğunuzda, arsa oluşturmak daha kolay.
• Karakterinizin nedenlerini anladıktan sonra ona bağlı kalın. Bir karakteri hikayedeki bir bölüme katılmaya zorlamak, karakterin sahte ve mantıksız görünmesine neden oluyor. Karakterinize güvenin, çatışmayı çözmek için içinde bulundukları duruma güvenin - böylece hikaye doğal olarak gelişir!
• Hikayenin arketipi olarak gerçek hayatta tanıdığınız insanlara güvenebilirsiniz. Bu şekilde kendinizi kolayca karakterin yerine koyarsınız.
• Hikayenin çok kaba bir taslağıyla başlayın (başında, ortasında ve sonunda olan), ardından olay örgüsü tamamlanana kadar daha fazla ayrıntı ekleyin. Baştan sona bir hikaye oluşturmamaya çalışın, çünkü bunu yapmak zor ve uzun zaman alacaktır.
• Acele etmeyin. Bu, zaman alıcı olabilir, ancak tamamlamak için ne kadar çok zaman ve çaba harcarsanız, sonuçlar o kadar ödüllendirici olacaktır.