İçerik

• Adım atmak
• Yöntem 1/8: Tarih
• Yöntem 2/8: Klavye
• Yöntem 3/8: Öğrenin
• Yöntem 4/8: Notalar okumayı öğrenin
• Yöntem 5/8: Kulakla oynayın
• Yöntem 6/8: İş İstasyonu
• Yöntem 7/8: Seçimler yapın
• Yöntem 8/8: Daha fazla mı?
• İpuçları
• Uyarılar
• Gereklilikler

İş yerinde en iyi klavyeciyi görmenin de bu kadar etkileyici olduğunu düşünüyor musunuz? Anahtarları yüzünde son derece yoğun bir şekilde tuşların üzerinden uçuyor. Bu makaleyi okumak sizi hemen bir kanat virtüözüne dönüştürmeyecek, ancak bu yönde nasıl gelişeceğiniz konusunda size bir fikir verecektir.

Adım atmak

Yöntem 1/8: Tarih

1. Enstrümanınızı tanıyın. İster konser piyanisti ister bir rock grubunda klavye sihirbazı olmak isteyin, temel bilgiler aynıdır.
2. Terminolojiyi öğrenin. Her klavye enstrümanı, tüm varyasyonlarına ve adlarına rağmen aynı arayüze sahiptir: klavye. Bir tarih dersi:
   • Harpsichord. En eski klavye enstrümanlarından biri. Teller tıpkı bir gitar gibi ama bir klavye aracılığıyla koparıldı. Sert veya yumuşak vurmanız fark etmez, sesler hep aynı yüksek sesle çıkar.
   • Piyano. Sürecin iyileştirilmesi: Bir anahtarla harekete geçirilen sert bir keçe çekiç ipe vurur. Bu şekilde, oyuncu tam bir dinamik kontrole sahipti. Çok yumuşak ve çok sert (ve aradaki her şeyi) oynayabilirdi.
   • Elektrikli Piano. Güzel ve zengin sesine rağmen piyanoyu konsere götürmek zordur. 1950'lerde müzisyenler amplifikatörlü olarak çalmaya başladıklarında, bateri kiti gibi taşınabilir bir şey aradılar: elektrikli piyanonun (ve elektrikli orgun) doğuşu.
   • Sentezleyici. 300 yıllık harpsichord ve piyanoların ardından müzisyenler klavyeye aşina oldu. Sentezleyiciler bir klavye ile gerçekleştirildi, ancak oyuncular artık "piyanist" veya "orgcu" olarak adlandırılamazdı. Kedi ulumalarından senfoni orkestralarına kadar her şeyi üretebilen bir enstrüman için "klavyeci" terimi daha uygundu.
3. Şimdi biliyorsun. Uygulama zamanı!

Yöntem 2/8: Klavye

Klavyeye bakın. İster sanal bir klasik synth'de, ister iş istasyonunda veya konser kuyruklu piyanosunda çalıyor olun, tüm klavyeler, belki tuş sayısı hariç, kabaca aynı görünüyor. [[Im

1. 2 tür anahtar vardır: Siyah ve beyaz. Belki ilk bakışta kafa karıştırıcı, ancak aşağıda bazı açıklayıcı bilgiler.
   • Yalnızca 12 temel not vardır. Bu notlar klavyede tekrar tekrar, yukarı veya aşağı tekrarlanır.
   • Her beyaz anahtar Do majör ölçeğindedir.
   • Her siyah tuşa -is adı verilir ve aşağıdaki notanın bir artışıdır (C-keskin, Dis, F-keskin, G-keskin, Aïs) veya -es ve yukarıdaki notanın azalmasıdır (D-bemol, E- düz, Ges, As (istisna), dut).
2. Tekrar bak. Modeli görüyor musun? C ile başlar (soldaki anahtar, sağdaki "göbek" ile). Bir sonraki, D'nin her iki yanında bir çıkıntı var ve sonraki, E'nin solunda bir göbeği var.
   • Bu blok dönüşümlü olarak 3 beyaz ve 2 siyah anahtardan oluşur.
   • Bir sonraki blok benzer görünüyor, ancak dönüşümlü olarak 4 beyaz anahtar ve 3 siyah anahtar var. Bu beyaz tuşlara F, G, A, B denir.
3. Aşağıdakini bulun C. Bu C'den itibaren model aynıdır, tıpkı sonraki her oktav için olduğu gibi.
4. Kabaca klavyenin ortasında bulunan C, C3 olarak adlandırılır. Yukarıdaki C'ler C4, 5, 6 vb. Olarak adlandırılır ve altındaki C'ler C2, 1, 0'dır.
5. Bir melodi çalın. Bu kadar kolay! C3'ten başlayarak, bir sonraki C (C4) 'e kadar tüm beyaz tuşları adım adım çalın. Müzik yapmanın temel prensibi budur: belirli notaları belirli bir sırada belirli bir sırada çalın. Notalar üzerinde az önce çaldıklarınız:
   • Melodiyi tekrar çalın, notalar üzerindeki her notayı arayın ve melodiyi soldan sağa "okuyun". Artık oynayabilir ve okuyabilirsiniz!

Yöntem 3/8: Öğrenin

1. Kendi yönteminle yap. Aşağıda, oynamayı nasıl öğrenebileceğinize dair birkaç örnek verilmiştir:
   • Notalar okumayı öğrenin. Bunu kendin yapabilirsin ya da ders alabilirsin. Bir enstrüman çalmayı öğrenmek istiyorsanız notalar okumak son derece yararlıdır.
   • Kulakla oynamayı öğrenin. Bazen bir şarkıyı dinlemek ve sonra tuşlarda neyin çalındığını şakacı bir şekilde bulmak daha kolaydır. Zamanla hızlı bir şekilde kulaktan oynama konusunda daha usta olacaksınız! Ek bir avantaj: Tüm bu siyah noktalar ve çizgiler için endişelenmenize gerek yok.

Yöntem 4/8: Notalar okumayı öğrenin

1. Notalar satın alın. Müzik mağazanıza gidin ve yeni başlayan bir müzisyen olduğunuzu ve kendi tarzınızda iyi bir ders kitabı aradığınızı açıklayın. Muhtemelen kullanışlı bir kitap tavsiye edebilirler.
   • Size bir öğretmen önerebilirler. İyi olmak istiyorsanız, bu tavsiyeyi ciddiye almanız akıllıca olacaktır.
   • Notalar, parmaklarınızı nereye koyacağınızı gösteren numaralara sahiptir: 1 = başparmak, 2 = işaret parmağı, 3 = orta parmak, 4 = yüzük parmağı ve 5 = küçük parmak

Yöntem 5/8: Kulakla oynayın

1. Kulaklarınızı eğitin. Diğer herhangi bir şekilde olduğu gibi, bu otomatik olarak gerçekleşmeyecektir. Klavyede doğru notaları bulmak için çok fazla pratiğe ihtiyacınız var. İyi haber: en iyi müzisyenler bunu yapabilir, bu yüzden hayatınıza fayda sağlar. Aşağıdaki gibi başlayın:
2. Solfej öğrenin ("sol-fe-zje" telaffuz edin). Muhtemelen "do, re, mi" şarkısını söyleyebilirsiniz ve muhtemelen söyleyebilirsiniz, re, mi, fa, so (l), la, ti, do. C'nin anahtarında, bu notlar C, D, E, F, G, A, B, C'ye karşılık gelir (C'den başlayan tüm beyaz tuşlar).
3. Dene. Yeniden C ile başlayın ve tüm beyaz tuşları adım adım oynatın. Sonraki her tuşla ilgili notayı söyleyin. "The Voice" a layık olup olmaması önemli değil, seslerin notlarla ilişkilendirilmesi fikriyle ilgili. Ve sonra siyah notlar.
   • Bunlar siyah olanlar da dahil olmak üzere tüm notlardır: do-di-re-ri-mi-fa-fi-sol-si-la-li-ti-do. Sadece onu çal ve dinle. Henüz tanıdık gelen bir şey var mı?
4. Uygulama aralıkları. Do-re-mi yerine küçük sıçramaları da deneyin: do-mi-re-fa-mi-sol-do. Kendi kombinasyonlarınızı yapın, yazın ve söyleyin. Sonra onları çalın ve yakınlarda şarkı söyleyip söylemediğinizi kontrol edin.
5. Buna alıştıktan sonra basit bir şarkı deneyin. İyi bilinen bir hit veya bir çocuk şarkısı. "Peder Jacob" yerine "do-re-mi-do" notalarını söylemeyi deneyin.
   • Bunu ne kadar çok geliştirirseniz, herhangi bir şarkının notalarını o kadar iyi söyleyebilir ve daha sonra tuşlarda çalabilirsiniz.
   • Bunu ne kadar çok yaparsanız, o kadar iyi yaparsınız.

Yöntem 6/8: İş İstasyonu

1. Bu klavyenin hafızasını 3 "beyin" içinde görün: Her beynin belirli bir hafızası vardır.
2. İlk tür ses hafızasıdır, "sesler": Piyano, yaylılar, flüt ve her türlü diğer (ev yapımı) sesler.
3. İkinci tür ritmik bellek, "ritimler" veya "tarzlar" dır. Muhtemelen davul kitleri, bas gitar vb. Bulacaksınız. Bu, sağ elinizle melodiyi çalarken sol elinizle çaldığınız bir tür "arka grup".
4. Üçüncü tür, tüm kreasyonlarınızı kaydedebileceğiniz depolama hafızasıdır. Örneğin, önce sol elinizle bir bas çizgisi kaydedebilir, ardından bas hattını dinlerken sağ elinizle bir melodi kaydedebilirsiniz. Ardından, örneğin bütün bir müzik parçasını oluşturmak için sentezler eklersiniz.

Yöntem 7/8: Seçimler yapın

1. Klavye ve (akustik) piyano arasında seçim yapın. Aşağıdakileri göz önünde bulundur:
2. Akustik bir piyano büyük, ağır ve gürültülüdür! Ve gecenin bir yarısı kulaklığınızı takıp çalmaya başlayamazsınız. Dijital piyano o zaman iyi bir seçenektir.
3. Klasik müzik, gerçek bir piyanoda klavyeden çok daha güzel ses çıkarır. Artık dijital bir piyano da bir seçenektir, ancak örnek kalitesine bağlı olarak ses kaybı olabilir.
4. Klavye daha kolay ve daha hafif oynar. Sadece gerçek bir piyanonun arkasına gidin ve önce en düşük tuşa, ardından en yüksek tuşa basın. Farkı hissedebiliyor musun?
   • Aynı şeyi klavyede de deneyin: tüm tuşlar eşit derecede ağır (veya hafif). Uzun süre oynamak için uygun!
   • Çoğu klavyeci, klavyenin tamamını çalmaz ve bu nedenle daha küçük bir klavye kullanabilir. Ve eğer başarısız olursanız, bir düğmeye basarak size ekstra yüksek veya düşük oktav veren "transpoze" yapabilirsiniz.
5. Dijital klavye bir bantta kullanışlı olabilir. Seslerin miktarı sizi çok işlevli kılar ve bir grup üyesi yapamıyorsa, diğer insanların parçalarını bile alabilirsiniz.
6. Ve son ama en az değil: Klavyeler klasik müzikte asla kullanılmayacak olsa da hafif müzikte (caz, rock, reggae, pop, punk vb.) Vazgeçilmezdir.

Yöntem 8/8: Daha fazla mı?

1. Temel konularda ustalaştıktan sonra kendinize meydan okuyun: bir grup kur!
2. Müzisyen arkadaşları (veya müzikal arkadaşları) bulun ve sevdiğiniz şarkıları çalmaya başlayın.
3. İstediğiniz gibi görünene kadar uzun ve sık oynayın.
   • İşiniz bittiğinde: yeni bir şarkı kaydedin. Destek görevi olarak bir dünya yıldızına sahip olana kadar durmayın!

İpuçları

• Sıkı çalmayı öğrenmek için klavyenizdeki ritimlerle pratik yapın.
• Sinirlenmeyin. Oynamaya devam et ve doğal olarak gelecek.
• Piyano çalmak ve klavyeyi çalmak aynı prensiptir.
• En iyisi bile hata yapmaya cesaret edin. Maxim: Hata yapmazsanız, yeterince çalışmıyorsunuz demektir.
• Kendine inan.
• Övgüleri ve yapıcı eleştirileri yürekten alın.
• Pratik yapın, pratik yapın, pratik yapın.
• Bir hata mı yapıyorsun: denemeye devam et.
• Oynamayı bir kitaptan öğrenebilirsiniz, ancak bazen ders almak daha iyidir. Bir öğretmen size iyi olup olmadığınızı söyleyebilir ve ölü noktaların üstesinden gelmenize yardımcı olabilir.
• Onu anlayan insanları dinleyin ve onlardan bir şeyler öğrenin.

Uyarılar

• Hemen oynayabilmeyi beklemeyin. Mozart ve Beethoven bile öğrenmek zorundaydı. Öyleyse pratik yap!

Gereklilikler

• Tuş takımı
• Notalar (Çalmayı öğrenmeye gerek yok)
• İyi bir öğretmen
• Coşku
• Sabır ve bol bol pratik