İçerik

• adımlar
• Yöntem 1/4: İhtiyacınız olanı satın alın
• Yöntem 2/4: Becerileriniz Üzerinde Çalışın
• Yöntem 3/4: Profesyonellerden Dersler ve İpuçları
• Yöntem 4/4: İlgili bir alanda ve sanatta çalışma
• İpuçları
• Uyarılar
• Neye ihtiyacın var

Sanatçı olmak, sürekli kendiniz, tekniğiniz üzerinde çalışmak ve sürekli gelişmek demektir. Bu, herhangi bir sanatçının gelişiminin bir parçasıdır ve bir kişi tüm profesyonel kariyeri boyunca tekniği birkaç kez değiştirebilir. Becerilerinizi geliştirmek uzun bir yol ama yavaş ve sabırla ilerlerseniz sonuç tüm beklentileri karşılayabilir.

adımlar

Yöntem 1/4: İhtiyacınız olanı satın alın

1. 1 Çizim ve boyama için ihtiyacınız olan şeyleri alın. Kalemler, çamaşırlar, defterler, pasteller, boyalar, şövale ... Uygun gördüğünüzü alın. Yeni araçlar size ilham verebilir. Daha ucuz sanat öğrenci kitlerinden daha kolay kullanıldıkları için başlangıç ​​kitlerini satın alın.
   • Çok sayfalı ucuz bir eskiz defteri ve plastik bir silgi ve çeşitli grafit kalemler içeren bir eskiz seti satın alın. Bu kit ayrıca karakalem kalemler, karakalem çubuklar, grafit çubuklar ve kahverengi, gri veya kırmızımsı eskiz çubukları içerebilir. Bu araçların tümü son derece kullanışlıdır ve bir paket olarak satın almak daha ucuzdur.
   • "H" ve 2H, 4H, vb. ince bilenmiş sert kalemlerdir. Soluk izler bırakırlar ve boya veya mürekkeple kolayca kapatılırlar. Bu kalemler eskiz yapmak için kullanılır. "F" orta sertlikte bir kalemdir. HB'den biraz daha serttir (HB, standart bir kalemin sertliğidir). "B" harfi yumuşak kalemleri belirtir ve birbirini izleyen her yumuşaklık derecesi daha koyu bir çizgi oluşturur. Kurşun kalem 2B eskiz yapmak için iyidir, kalem 4B gölgeleme içindir ve 6B ve daha yumuşak kalemler zaten karakalemdir ve bulaşması ve gölgeler oluşturmak için kullanılması kolaydır.
2. 2 Çizimin temelleri hakkında bazı kitaplar satın alın. Hayvanların, atların, deniz manzaralarının vb. nasıl çizileceğine dair kitaplar var. Sizi en çok ilgilendiren şeyi seçin. Günde en az bir çizim yapmaya çalışın. Sanatınızı çerçeveleyebilir ve sizi daha fazla gelişmeye teşvik etmek ve günlük egzersizlerinizi unutmamak için duvarlara asabilirsiniz. Sizin için neyin işe yaradığını görmek için kitapçıdaki tüm kitaplara göz atabilirsiniz. Tüm egzersizleri sırayla yapın ve her şeyi bir kerede kapatmaya çalışmayın.

Yöntem 2/4: Becerileriniz Üzerinde Çalışın

1. 1 Tüm resimleri tarihleyin. Eskiz yapmak karmaşık olmak zorunda değil: Bir yüz ifadesi çizmek için beş dakika harcamak, ayrıntılı bir görüntü oluşturmaya çalışmak için yarım saat harcamaktan daha faydalı olacaktır. Yarım saatiniz varsa, birkaç farklı eskiz yapmak en iyisidir. Her şeyi doğru yapmaya çalışın, ancak mükemmel uygulama için çabalamayın. Düzenli olarak pratik yaparsanız iyi bir teknik elde edebilirsiniz.
2. 2 Boyamak için en sevdiğiniz konuyu seçin. Bir kedi, bir çiçek, bir taş, güneş ışığının geçtiği bir şişe olabilir. Nasıl iyi çizileceğini öğrenmek istediğiniz ve sizin için değerli olan herhangi bir nesne yapacaktır. Bu konuyu farklı şekillerde tekrar tekrar çizmeye devam edin. Düzenli olarak bir öğe veya bir grup benzer öğe üzerinde çalışmak (örneğin, kediniz, komşunuzun kedisi, kartpostaldaki kediler, kedinin pençesi veya kedinin burnu) size deneğin anatomisi ve oranları hakkında bir fikir verecektir. Kedinizin yeterince eskizini yaptıktan sonra, ilk kez bir kaplanı canlandırmanız çok daha kolay olacaktır. Her zaman küçük taşlar çizerseniz, bir dağ çizmek çok kolay olacaktır.
3. 3 Gördüğünüz her şeyi çizin. Bu, kolunu uzatmış bir serseri veya elinde bir balonla sokakta koşan küçük bir kız olabilir. İlginç bulduğunuz her şeyi çizin!
   • Yeni başlayanlar natürmortlarla başlamalıdır çünkü onları çizmek daha kolaydır - nesneler hareket etmez. İlk olarak, en basit nesneleri seçin: süslenmemiş bir vazo, birkaç çakıl taşı, birkaç yapraklı bir çiçek, ilginç bir şekle sahip boş bir şişe vb. Alıştırma olarak, nesnelerin her birini ayrı ayrı çizin, ardından iyi çalışıp çalışmadıklarını görmek için bunları farklı şekillerde birleştirmeye başlayın. Konunun hareketsizliği natürmortlar için büyük bir artı ve iç mekanda resim yaparsanız gün içinde aydınlatma değişmez.
   • Hayvan çizmeyi sevebilirsin. Evcil hayvanlarınızla başlayın. Onları uyurken çizin, poz çok ilginç olmasa bile, çünkü sabit bir nesne çizmek daha kolaydır. Fotoğraflardan hayvanlar çizin. Hayvanat bahçesine gidin ve sevdiğiniz her hayvanın fotoğrafını çekin ve bu resimleri çiziminizde kullanın. Telif hakkı olmayan hayvan fotoğrafları ve çizilmesi yasak olmayan diğer fotoğraflar için çevrimiçi arama yapın. Hatta hayvanların iyi fotoğraflarını çeken fotoğrafçılara yazıp bunları Facebook veya Flickr'da yayınlayabilir ve fotoğrafları kullanmak için izinlerini isteyebilirsiniz. Birçoğu mutlu bir şekilde hemfikir olacak ve çizimlerinizi görmek isteyecektir. Hayvanları nasıl hızlı bir şekilde çizeceğinizi öğrendiğinizde, hayvanat bahçelerinde veya vahşi doğada çizmeye başlayın (örneğin, besleyiciye uçan kuşları çizin). Hayattan çizim yapmak, hareketleri ve pozları hızlı bir şekilde yakalamayı öğrenmenin iyi bir yoludur.
   • Binaları ve diğer mimari yapıları çizin. Perspektifi keşfedin, çünkü binalarla çalışırken görüntünün gerçekçiliğinden perspektif sorumludur. Perspektif üzerine bir kitap bulun ve tüm alıştırmaları yapın. Fotoğraflardan çizim yaparken dikkatli olun, çünkü lens alanı bozabilir, bu nedenle fotoğraflardan çizim yapabilmek için önce fotoğrafın düzeltilmesi gerekir. Bu, alaka düzeyini asla kaybetmeyen çizim nesnelerinden biridir. Hareketsiz yaşamlarda olduğu gibi, kalkma ve ayrılma korkusu olmadan hayattan bir nesne çizebilirsiniz.
   • Manzaralar klasik bir çizim ve boyama temasıdır. Yazlık evinizin küçük eskizlerini yapın, bazen daha büyük, bazen biraz daha geniş. Yürüyüşe çıkın, çizim defteri ile parklara gidin. Kompozisyonun ana unsurlarını ana hatlarıyla belirtmek için birkaç hızlı eskiz alın ve ardından beğendiğiniz çizimi seçin ve ayrıntılı olarak tekrarlayın. Ağacın tüm dalı için bir saatinizi alacağından küçük yapraklarla başlamayın. Ayrıntıları çözmek, genellemelerden çok daha kolaydır. Manzaraları boyamak doku, şekil ve değiştirilebilir ışık için bir ustalık gerektirir, bu yüzden hızlı bir şekilde boyamayı öğrenin.İlk önce şekilleri ve gölgeleri düzeltin, çünkü yarım saat içinde aydınlatma farklı olacak ve bu nedenle her şey farklı görünecek.
   • İnsanları da çizebilirsiniz. Çizim yaparken en az yarım saat hareketsiz oturmaya ikna edebileceğiniz arkadaşlarınız ve ailenizle başlayın. Önem verdiğiniz insanların portrelerini çizin. İlginizi çeken tüm insanları çizin. Burada da kişi işine devam etmeden önce en önemli özellikleri birkaç kısa satırla çizmeye çalışın. Halka açık bir yerde eskiz yapmak, biriyle tanışmak için harika bir yoldur, çünkü insanlar her zaman gelip ne yaptığınızı sorarlar. Bu durumda, her zaman bir konuşma konunuz vardır - sanat. Bu konu birçok kişi tarafından sevilir ve çok kafa karıştırıcı değildir.

Yöntem 3/4: Profesyonellerden Dersler ve İpuçları

1. 1 Resim ve çizim dersleri arayın. Şimdi birçok yerde bu tür dersler var. Bunun için para harcamanız gerekeceğini unutmayın, ancak buna değecektir.
   • Öğreticiler, sanat videoları ve boyama ve çizim DVD'leri için internette arama yapın. Birçok profesyonel sanatçı, video eğitimlerini farklı formatlarda yayınlar. http://www.wetcanvas.com gibi bazı sitelerde, gönüllü öğretmenlerin ödev verdiği, sonucu değerlendirdiği ve her şekilde yardımcı olduğu ücretsiz dersler de bulabilirsiniz. http://how-to-draw-and-paint.com gibi sitelerde indirilebilecek birçok ücretsiz eğitim ve e-kitap bulunur. Dersleri satın almadan önce sunum tarzının size uygun olup olmadığını ve öğretmeni beğenip beğenmediğinizi görmek için incelemeleri okuyun ve deneme videosunu izleyin.
2. 2 Özel dergilere abone olun. Boyama ve boyama hakkında makaleler yayınlayan dergiler var. Ne kadar çok okursanız, farklı tekniklerde ustalaşmanız o kadar kolay olacaktır. Burada birikim etkisi önemlidir. Çizim yapmak insanlara kolay geldiği için kolay gibi görünebilir ama aslında emek, sabır ve sürekli öğrenme gerektiren uzun bir süreçtir. Bütün bunlar yetenek kavramına dahildir, çünkü yetenek, kişinin işine o kadar güçlü bir sevgidir ki, bir kişi her şeyi nasıl iyi yapacağını öğrenmek için hatalarla yüzleşmeye hazırdır. İnsanlar, çizimlerdeki gerçek nesneleri tanıyabildiklerinde bir kişinin yetenekli olduğuna inanırlar.
3. 3 Kompozisyon ve tasarımı öğrenin. Tasarım ve kompozisyon üzerine kitaplar okuyun ve tasarım dersleri alın. İyi kompozisyon, gerçek bir sanatçıyı, hayatı boyunca başka görüntülerin kopyalarını yapan bir sanatçıdan ayırır. Resmi doğru bir şekilde çerçevelemeyi, nesneleri seçmeyi, izleyicinin gözlerini resmin en önemli ayrıntılarına yönlendirmeyi öğrenin: tasvir edilen kişinin gözlerine, bir manzaradaki güneş lekesine, suya yaslanmış bir hayvana, üzerindeki insanlara. sahil. Bazı nesneler kendi başlarına dikkat çeker (örneğin, sevimli kedi yavruları), ancak kompozisyon kurallarını öğrenirseniz, gözlerinizi ondan ayırmanız zor olacak şekilde bir resim yapabilirsiniz.

Yöntem 4/4: İlgili bir alanda ve sanatta çalışma

1. 1 Bir iş bulun (yaşınız zaten izin veriyorsa). Çizim ve boyama malzemeleri satan bir dükkanda veya bir tasarım ofisinde asistan olarak çalışabilirsiniz. Küratörler veya galeri sahipleriyle tanışın ve sergilerin düzenlenmesine yardımcı olmayı teklif edin; zamanla işe alınmanız mümkündür. Resimlerinizi eBay veya Etsy'de satabilir, özel portreler çizebilir, galerilere portföy gösterebilir, özel sokak sergilerinde resim satabilirsiniz.
   • Yaptığınız sanat türü, işinizin en çok sattığı yeri ve kazancınızı etkileyecektir. Diğer sanatçıların ilgilenmediği ilginç bir şey yapmaya başladığınızda kazançlar yükselmeye başlar. Manga tarzında orijinal kediler, ejderhalar, hayvanlar ve çocuklar çizebilir veya klasik resim çalışmaları yapabilirsiniz. Birisi her zaman bir şey satacak ve birileri alacak.Daha iyi bir şey çizebileceğinizi bilseniz bile sanatınızı satın ve insanların satın alma işleminden zevk almasını sağlayın. Satın alan kişinin sizin tablonuzla kurduğu bağ gerçektir ve duygu aleminde yatmaktadır. Bir sanatçı olarak kendinizi eleştirmeniz, işin gerçek değeriyle değil, daha çok gelişme arzunuzla ilgilidir. Çoğu zaman, işinizin en önyargılı eleştirmeni olacaksınız.
   • Sanat yoluyla para kazanmaya başlamak için kendiniz için çalışmayı öğrenin. Bu istihdam biçiminin birçok yönü, öncelikle yeteneğinizle değil, parayı ve zamanı yönetme becerinizle ilgilidir. Kendi çalışma programınızı kendiniz belirlemeyi seviyorsanız, finansal kararlar da dahil olmak üzere tüm kararları alın; Bir patron olmadan çalışabiliyorsanız ve tüm projeleri kendiniz planlamaya, programlamaya ve yönetmeye istekliyseniz, o zaman bu sizin için bir iş olabilir. Değilse, sanatı ek gelir kaynağınız haline getirmek ve yaratıcılığa ilişkin istikrarlı bir ana iş aramak daha iyidir, burada bir yöneticiniz, düzenli kazançlarınız, ikramiyeleriniz olacak ve aşırı sorumluluğun olmayacak. Tam mutluluk için ihtiyacınız olan miktar sadece size bağlıdır. Tamamen sağlıklıysanız, mutlu bir serbest sanatçı gibi hissetmek için büyük olasılıkla çok paraya ihtiyacınız yoktur, ancak bir aileniz ve çocuklarınız veya herhangi bir sağlık sorununuz varsa, kalıcı olarak bir yerde iş bulmak daha iyidir. boş zamanlarınızda gelir elde edin ve sanat yapın.

İpuçları

• Her şeyi göründüğü gibi çizememekten canınız sıkılıyorsa, derin bir nefes alın, 10'a kadar sayın ve kısa bir ara verin. Ardından, zaten nasıl olduğunu bildiğiniz basit bir şey çizmeye çalışın. Eğer hevesli bir sanatçıysanız, çok hızlı ve belirli zamanlarda resim yapmaya çalışın. Sabit bir nesneyi nesne olarak seçin: bir silgi veya etiketsiz bir içecek kutusu. 2 dakika içinde çizin ve bir sonrakine geçin. Gerçekçi çizimler ancak sürekli çalışma ile elde edilmeye başlar. Aynı şekilde bir perspektif duygusu, siyah-beyaz çizim becerisi, orantı duygusu vb. gelir.
• Mükemmelliğe ulaşmak için eğitim almanız gerekir. Daha da iyisi, mükemmellik fikrini terk edin ve onun yerine güzellik fikrini koyun. Hatalar beklenmedik sonuçlara yol açabilir. En deneyimli sanatçılar bile bazen hata yapar ve bu hatalardan her zaman mutlu olurlar, bu yüzden hatalardan ders alırlar. Saçma kazalar bir başyapıt yaratabilir ve bu sıklıkla olur. Mükemmeliyetçilik sanatı boğar, bu yüzden bu yaklaşımı terk edin. Sürecin tadını çıkarmaya ve her şeyi bir sanatçı olarak algılamaya çalışın. Nesneleri gerçekçi bir şekilde tasvir etmeyi öğrendiğinizde, çizim yapmasanız bile dünyayı yeni bir şekilde görebileceğinizi göreceksiniz. Portre çizmeyi öğrenin ve her yüzdeki güzelliği görmeye başlayacaksınız ve mükemmel derecede güzel kabul edilen insanların yüzlerinde küçük kusurları fark edeceksiniz - yani bir yüzü unutulmaz kılan şey.
• Acele etmeyin. Profesyonel olmak yıllar alır.
• Manzaralarla çalışmak daha kolaydır. Bir hata yaparsanız (örneğin, çok yüksek bir dağı tasvir edin veya bir ağacı ön plandan çok uzağa yerleştirin), endişelenmenize gerek yok. Büyük resim iyi görünüyorsa, görünümü sezgisel olarak değiştirmişsinizdir. Resim, fotoğraf değildir. Ünlü bir yeri veya heykeli yakalamak istemiyorsanız, en küçük ayrıntılar için çok kesin olmak zorunda değildir, ancak o zaman bile çalıların veya bulutların görünümünü değiştirebilirsiniz. Belki yaklaşırsanız veya oturursanız bir şeyi daha doğru bir şekilde iletebilirsiniz. Her durumda, bir şey göründüğü gibi gitmezse endişelenmeyin.
• Ucuz bebek oyuncakları satın alın: resimsiz düz tuğlalar, toplar ve silindirler. Daha karmaşık tasarımları geometrik şekillerin bir kombinasyonu olarak görmeyi öğrenmenize izin verdiği için, bu tür şekilleri çizme alıştırması yapmak çok yararlıdır.Işık yukarıdan veya yandan düşecek şekilde bir masanın üzerine koyun ve çizin. Bu, siyah beyaz çizim becerinizi geliştirmenize ve aydınlatmanın bu şekillere ne yaptığını anlamanıza yardımcı olacaktır. Hemen hemen tüm çizim ders kitaplarında böyle bir alıştırma var, ancak hayattan çizim yapmak çok daha kullanışlı. Yansıyan rengin neye benzediğini ve rengin ışıkla nasıl etkileştiğini anlamak için kurşun kalem veya sulu boya ile renkli çizin. Daha sonra karmaşık natürmortları gümüş, dantel veya camla boyadığınızda, çizimi daha parlak tonlarla seyreltebileceksiniz. Kompozisyonda renkli figürlere yer yoksa, rengin sürahinin gümüş tarafına yansıması için her zaman yanına parlak bir figür koyabilirsiniz.
• Karelere bir kağıt parçası çizin ve ardından çizmek istediğiniz resmin çıktısı için aynısını yapın. Boş bir kağıdın her karesine, çıktının karelerinde gördüğünüzü milimetre milimetre olarak çizin. Bu, ilk denemede çok doğru bir görüntü elde etmenizi sağlayacaktır. Gerekirse silebilmeniz için ağı çok ince yapın. Rönesans sanatçıları bu tekniği, kendi aralarında ve modelin arasına file cam koyarak kullanmışlardır. Bu yöntem, net ve doğru çizgiler elde etmenizi sağlar.
• Hassasiyet istiyorsanız nokta nokta da çizebilirsiniz. Örneğin, gözlerin köşeleri arasında, çeneden alındaki saç çizgisine kadar, tasvir etmek istediğiniz nesne üzerindeki önemli noktalar arasındaki mesafeleri ölçün. Bu ölçümleri göz önünde bulundurarak her şeyi kağıt üzerinde işaretleyin. Cetveli kullanarak büyütebilir veya küçültebilirsiniz. Yüzün en önemli kısımlarını, gözler burun, çene, yanaklar, saç ve omuzlara göre doğru yerde olacak şekilde sabitleyin. Uygun gördüğünüz kadar çok puan kullanın. Ne kadar çok nokta olursa, görüntü o kadar doğru olur. Ardından noktaları olabildiğince düzgün ve düzgün bir şekilde birleştirin. Zamanla, bu daha hızlı ve daha kolay olmaya başlayacak ve daha sonra yüzün üst ve alt kısımlarını, yanakları, gözlerin köşelerini, burnu ve ağzın köşelerini belirtmek için sadece birkaç noktaya ihtiyacınız olacak. Bu yöntem herhangi bir nesneyi tasvir etmek için kullanılabilir - burada sadece örnek olarak bir portre veriyoruz.
• Bir ızgara kullanarak fotoğrafı fotoğrafınızdan kağıda aktarmayı deneyin. Her bir hücredeki gölgeleri mümkün olduğunca doğru bir şekilde aktarmaya çalışın ve anahat tamamen doğru değilse endişelenmeyin. Bunu bir kez öğrendiğinizde, hayattan çizim yapmanız daha kolay olacaktır.

Uyarılar

• Telif hakkı sahibinin izni olmadan size ait olmayan fotoğrafları kopyalamak için kullanmayın. Telif hakkı olmayan resimleri seçin veya fotoğrafçıdan izin isteyin. Yasalara uyun ve sorulduğunda her zaman kaynağı belirtin. Bir fotoğrafçı, fotoğrafından kopyalanan bir görüntüyü satmanızı yasaklıyorsa, tartışmayın. Kendi fotoğraflarınız üzerinde pratik yapmak ve onlardan çizim yapmayı öğrenmek daha iyidir. Yani daha sonra boyamak için fotoğraf çekeceksiniz, fotoğrafın kendisi önemli bir sanatsal değer kazansın diye değil. Tabii ki, farklı resimleri birleştirebilir ve bunları kağıt veya tuval üzerinde tanınmayacak şekilde değiştirebilirsiniz, ancak bu belirli beceri ve deneyim gerektirir. Henüz nasıl yapacağınızı bilmiyorsanız dergi fotoğraflarını kullanmayın.

Neye ihtiyacın var

• Boyama ve çizim malzemeleri
• Resim ve çizim dersleri (isteğe bağlı)
• Kitaplar ve ders kitapları