İçerik

• Adım atmak
• Bölüm 1/3: Karakterleri geliştirmek
• Bölüm 2/3: Konunuzu oluşturun
• Bölüm 3/3: Hikayenizi şekillendirme
• İpuçları
• Uyarılar

Bir aşk hikayesi yazmak, kendinizi ifade etmenin güzel, duygusal ve yaratıcı bir yolu olabilir. Ancak, zorlayıcı bir aşk hikayesi yazmak tamamen duygularla ilgili değildir. Geçerli bir aşk hikayesi yazmak, aşk arayışlarında her türlü engeli aşması gereken güçlü, çok boyutlu karakterler gerektirir. Aşk hikayesi formatını çeşitli konuları ve temaları keşfetmek ve kendi sesinizi bulmak için yazmak için kullanabilirsiniz.

Adım atmak

Bölüm 1/3: Karakterleri geliştirmek

1. Karakterlerinize atfetmek istediğiniz özellikleri listeleyin. Bir aşk hikayesindeki en iyi karakterler, derinliği olan karakterlerdir. Karakterlerinize hangi özellikleri atfetmek istediğinizi düşünün ve bunların hikayenizle ilgisini düşünün. Sonra her karakter için bir liste yapın ve her karakter için uygun bulduğunuz 5-6 özel özelliği yazın. Hikayeyi yazarken bu listeyi bir kılavuz olarak kullanın.
   • Örneğin, kahramanın listesi inatçı, zeki ama bir sokak çocuğunun zekasıyla değil, şüpheli ama güven kazandığında inanılmaz derecede sadık, şiddetli bir geçmişle uğraşıyor ve onun görüşüne göre açık sözlü olabilir. Bu özellikleri, sahneleri yazarken bu karakterin diyalogları ve eylemleri için başlangıç ​​noktası olarak kullanın.
   • Sadece hikayenizdeki romantizmi değil, tüm hikayenizin ilerleyişine yardımcı olan özellikleri düşünmeye çalışın. Örneğin, kahramanın geçmişten duygusal yaralar açan güçlü bir kadın olabilir, ancak onu kendi etrafına inşa ettiği duvarları yıkmak isteyen bir erkekle tanışan bir kadınla sınırlamayın. Onu yuvarlak, eksiksiz bir karaktere dönüştürmek için geçmişini duygusal yaralarla kullanın.
   • Kleopatra ve Mark Antony'yi düşünün. Aşk hikayeleri kapsamlı bir şekilde anlatılmış ve edebiyatta ve filmde oynanmıştır. Bu versiyonların bazılarında Kleopatra, sevgilisine olan sevgisinden daha öncelikli olan siyasi tutkuları olan güçlü bir kraliçedir. Aşk hikayesi büyüleyici ve bu kısmen onun karakterinden kaynaklanıyor.
2. Tamamlayıcı ve çelişen özelliklere sahip karakterler yaratın. İdeal olarak, karakterinizin özellikleri ilginç heyecanlar sağlamalıdır. Mükemmel eşleşmiş, mutlu ve asla büyümeyen veya değişmeyen iki insanın buluştuğu bir dünya yaratmaktan kaçınmaya çalışın. Bu, birçok insanın düştüğü ve bir hikayeyi sıkıcı hale getirebilecek bir tuzaktır.
   • Örneğin, hikayenizdeki karakterler hem işlerinde çok iyi olan beyin cerrahlarıdır, hem de biri çok gergin ve ciddi, diğeri ise sakin ve her şeyde mizahı görür.
   • Örneğin Marie ve Pierre Curie'nin bilime ortak bir ilgisi vardı. Ancak o zamanlar, Marie'nin yaptığı iş için tanınma ve destek alması zordu ve fazladan çok çalışması gerekiyordu.
3. Tüm ana karakterleri çizin. Ana karakterlerin haritasını çıkardıktan sonra, bir karakter çizimi ayrıntıları doldurmanıza yardımcı olabilir. Bunu bir açıklama, program, çizimler ve hatta kısa hikayeler şeklinde yapabilirsiniz, böylece karakterlerinizin nasıl geliştiğini tarif edebilirsiniz.
   • Bir karakter çizimi, görünüş, kişilik, geçmişi ve hayatındaki önemli olaylar hakkında bilgi gibi temel özellikleri ve karakterlerin hikayede nasıl daha fazla gelişmesini istediğinizi gösteren bazı ayrıntıları içerir.
   • Bir karakter çizimi bir kılavuzdur. Hikayenizde eskizinizdeki tüm bilgileri kullanmak zorunda değilsiniz. Bazı şeyler artık hikayeye uymuyorsa, karakterin özelliklerinde değişiklik yapmakta özgürsünüz.
4. Başlangıç ​​noktası olarak kahramanın romantizmini yazın. Okuyucularınızın ana karakteri ilginç bulması ve onunla özdeşleşmesi gerekiyor. Romantizmi ana karakter açısından yazın. Okurların romantizm arzusuna yalnızca bir fantezi olarak hizmet eden bir romantizmi tanımlamak kolaydır, ancak bu tür karakterler nadiren ana karaktere veya olay örgüsüne adalet yapar.
   • Günlük ilişkileri başlangıç ​​noktası olarak alın. Bir partnerden kabul ettiğiniz veya kabul etmediğiniz şey, muhtemelen arkadaşlarınızdan veya komşulardan kabul ettiğinizden farklı olacaktır. Tüm okuyucularınıza değil, ana karakterinize uyan bir partner oluşturun.
   • Başkahramanınızla eşleşen, ancak çok fazla olmayan bir ortak yaratın çünkü o zaman inanılmaz olarak karşınıza çıkacaktır. Hayattan ilişkileri düşünün. Aşık insanlar yine de aynı fikirde olmayabilir, inatçı olabilir ve ilişkinin işe yarayıp yaramadığını merak edebilir. Hikayenizdeki aşıkların birbirine uyması amaçlanıyor, ancak mükemmel değil.
5. Karakter olarak sunduğunuz klişe karakterlerden kaçının. Aşk hikayeleri genellikle aynı basmakalıp karakterleri tekrar tekrar kullanır. Diğer aşk hikayelerinde gördüğünüz gibi klişe karakterleri kullanmaktan kaçının. Hala basmakalıp bir karakter kullanmak istiyorsan, bir veya daha fazla karakter özelliğini değiştirerek onu özel bir hale getir. Basmakalıp karakterlere birkaç örnek:
   • Kendini yalnızca tehlike tehdit ettiğinde ve kurtarma için bir kahramana ihtiyaç duyulduğunda gösteren soğuk kahraman.
   • Her zaman kahramanın gerçek aşkıyla tanışmasını engellemeye çalışan eski sevgilisi.
   • Hayatına büyük aşkının geldiğini anlayamayacak kadar meşgul olan kahraman.
   • Artık aşka inanmayan ve kahraman hayatına girene kadar kendini aşktan kapatan aşık.

Bölüm 2/3: Konunuzu oluşturun

1. Aşk hikayesinin kitabın ana odak noktası olup olmayacağını düşünün. Bir aşk hikayesi, hikayenizin en önemli kısmı veya daha büyük bir hikayenin parçası olabilir. Romantizmin hikayenizin ana odak noktası olmasını isteyip istemediğinize veya romantizmin sadece olay örgütünüzün ana çizgisini daha ilginç hale getirmesini isteyip istemediğinize karar verin.
   • Romantizmi daha büyük bir hikayeye yerleştirmek, hikayenize daha gerçekçi bir dokunuş katabilir ve okuyucuların hikayeyle özdeşleşmesini kolaylaştırabilir. Sadece romantizme odaklanırsanız, bunaltıcı ve görkemli olabilir ve biraz daha çok kaçış gibi olabilir. Biri diğerinden daha iyi değil; bunlar sadece iki farklı başlangıç ​​noktasıdır.
   • Örneğin "Kolera Zamanında Aşk" aşk hikayesi ile taşınır, ancak sosyal sorunlar, savaş, hastalık, yaşlılık ve ölüm gibi temaları da içerir. Kitabın gücü sadece aşk hikayesinde değil, aynı zamanda büyülü gerçekçiliğinde de yatıyor ve kitap çok beğenilen Latin edebiyat geleneğinin bir parçası.
2. Hikayenize uygun olduğunu düşündüğünüz türü seçin. Bir aşk hikayesinin mutlaka roman olması gerekmez. Karakterlerinizin günlük yaşamında bir aşk hikayesi oynanır, böylece her türe uyabilir. Daha geleneksel bir roman yazmak isteyip istemediğinize veya hikayeniz için farklı bir tür seçmek isteyip istemediğinize karar verin.
   • Aşk hikayelerinin farklı türlerde nasıl yazıldığına dair bir fikir edinmek istiyorsanız, ilgilendiğiniz türlerdeki kitapları ve hikayeleri okuyun.
   • Bir roman noir, fantastik, tarihi roman ve komedi, bir aşk hikayesini iyi bir şekilde sığdırabileceğiniz türlerin örnekleridir. Farklı yazarların bir aşk hikayesinin çeşitli kurallarını bu türlere nasıl uyguladıklarına dikkat edin.
3. Hikayeniz için nasıl bir son istediğinize karar verin. Karakterlerinizin sonsuza dek mutlu yaşadığı bir son mu istiyorsunuz? Yoksa tek başına sevginin tam bir yaşam için yeterli olmadığı fikrini mi kazanıyorlar? Bunu belirsiz ve açık uçlu tutmak ister misiniz? Okuyucunun hikayenizin sonunda nasıl hissetmesini istediğinizi bilmek, hikayenizi ve anlatımınızı bir bütün olarak şekillendirmenize yardımcı olacaktır.
   • Hikayeniz ilerledikçe, hikayeniz ve karakter gelişiminiz için farklı bir sonun daha uygun olduğunu fark ederseniz, bunu her zaman değiştirebilirsiniz. Bu bir kılavuzdur, ancak buna bağlı kalmak zorunda değilsiniz.
4. Hikayenizin bir mesajı olmasını isteyip istemediğinizi düşünün. Hedefiniz buysa, bir aşk hakkında yazmak istediğiniz için bir aşk hikayesi yazmak iyi olabilir. Bununla birlikte, bugün birçok modern aşk hikayesi yazarı, hikayelerinin ırk, cinsiyet ve sınıf gibi sosyal bağlamı hakkında yazıyor. Hikayenizin daha büyük bir mesaj taşımasını isteyip istemediğinizi düşünün.
   • Bu doğru ya da yanlış meselesi değildir, ancak hikayenizle aktardığınız mesajı düşünmeniz önemlidir.
   • Bir aşk hikayesi aynı zamanda genellikle sosyal eşitsizlik, karakterlerin görünüşlerine dair algıları, cinsiyet eşitsizliği, cinsiyetle deneyler, sınıf eşitsizliği ve etnik kimlik gibi konulara da değinir.

Bölüm 3/3: Hikayenizi şekillendirme

1. Bir arsa şeması çizin. Her yazar bir olay örgüsü taslağıyla çalışmayı sevmez ve bu sorun değil. Ancak bir olay örgüsü planı yazmak, arsanızdan çok fazla sapmamanıza ve aşk hikayesinde çok fazla kaybolmamanıza yardımcı olabilir. Hikayeyi yazmaya başlamadan önce, olay örgüsünün ana hatlarını çizin ve olay örgüsündeki önemli olayları ve anları hikayenize dahil etmek istediğiniz sırayla yazın.
   • Bir olay örgüsü şeması minimal veya daha ayrıntılı olabilir. Ayrıntıları işleme derecenizle biraz oynayın, böylece ne yazmaktan zevk aldığınızı anlayın.
   • Bir karakter çizimi gibi bir olay örgüsü şeması, izlenecek bir kural değil, bir kılavuzdur. Hikayenizi ve karakterleri doğal bir şekilde geliştirdiğinizi hissederseniz, eskizinizden sapsa bile özgürce geliştirebilirsiniz.
2. Hikayede biraz beklenti sağlayın. İki sevgiliniz sonunda birbirini bulduğunda, bu çok tatmin edici çünkü o noktaya kadar karakterlerin duygularını çok dikkatli bir şekilde oluşturdunuz. Aşıkların aşmaları için zorluklar yaratarak o ana doğru çalışın, böylece romantizmi uzun, derin duygusal bir yolculuğun nihai tamamlanmasıdır.
   • Sevdiklerinizi birbirine çok çabuk tanıtmayın, çok çabuk aşık olmalarına izin vermeyin ve çok çabuk mutlu ve aşık olmalarına izin vermeyin.
   • Bir aşk hikayesi, okuyucuda bir dizi duygu uyandırmak içindir. Sevdiklerinizi mutlu eden, kızdıran, üzen, kavga eden, kıskanan vb. Engeller yarattığınızdan emin olun.
3. Sevdiklerinizi bir araya getirdikten sonra ayırın. Aşıkların buluşması ve bir arada kalması, genellikle ilgi çekici bir hikaye için doğru bileşenler değildir. Aşıkların tanıştıktan bir süre sonra tekrar ayrılmasını sağlayacak bir şey bulun. Sadece biraz drama yaratmakla kalmaz, aynı zamanda sevdiklerinize de birbirlerini özlemeleri ve ilişkilerini düşünmeleri için alan verirsiniz.
   • Örneğin, "Gurur ve Önyargı" kitabını düşünün. Elizabeth ve Mr. Darcy, kitapta birkaç kez bir araya gelir ve ayrıca birkaç kez de birbirinden ayrılır. Her görüşme ile birbirlerine olan hisleri değişir ve her görüşmeden sonra biraz daha birbirlerini düşünürler.
4. Sevdiklerinizi bir araya getiren inandırıcı bir doruk noktasına sahip olun. Yazarların çok sık düştükleri bir tuzak, sonunda doruğun gerçekleştiği sahneye götüren bir yanlış anlama yaratmalarıdır. Bunu genellikle televizyon dizilerinde ve filmlerde görürsünüz. Ancak bir yanlış anlaşılmaya dayanarak bir çatışma durumunu büyütürseniz, karakterinizin mantıksız ve çok dramatik görünme riskini alırsınız. Okuyucularınızın sevdiklerinizin birlikte bir geleceği olup olmadığını bilmesini engelleyen gerçekçi engeller oluşturmaya çalışın ve sonunda aşıkların buluşmasına izin verin.
   • Yaygın ve sıklıkla kullanılan bir yanlış anlama örneği, sevilen birinin eski sevgilisini yeni sevgilisiyle öpüşürken yakalaması nedeniyle sinirlenmesidir. Kahramanınızın sinirlenmesi çok dramatik ve mantıksız, çünkü sevdiği kişinin hiçbir ilgisi olmadığı ve yapamayacağı bir şey oluyor.
   • Bunun yerine, başka bir kıtada iş bulan bir partner veya gerçekten çocuk sahibi olmak isteyen bir partner gibi başka bir engel düşünmeye çalışın ve diğer partner hiç istemez. Bu tür engeller daha çok hikayelerde kullanılsa da, bunları yine de okuyucu için inandırıcı olan gerçekçi bir duygusal ikilem haline getirebilirsiniz.
5. Edebi üslup araçlarını çok sık kullanmamaya çalışın. Bir aşk hikayesi genellikle uzun nesir ve süslü dil ile ilişkilendirilir. Lirik bir tarzda yazmaktan korkmayın. Ancak metaforları, sembolleri ve diğer edebi stil araçlarını aşırı kullanmamaya dikkat edin, aksi takdirde hikayeniz çok abartılı ve karmaşık hale gelebilir. Yalnızca okuyucunun hikayedeki duyguları ve olayları daha iyi anlamasına izin veriyorsa edebi üslup araçları kullanın. Bunları hikayenize dahil etmek zorunda hissetmeyin çünkü bu, hikayenizi daha romantik gösterecektir. Hikayenizin içeriğini inandırıcı tutmak önemlidir.
   • Örneğin, "Deniz yükselirken sıçrayan deniz köpüğünü özlediği için sevgilisini özledi", kulağa romantik bir karşılaştırma gibi geliyor, ancak bu çok belirsiz. Çoğu insan göğsünüzde ağrı olmasının ne demek olduğunu anladığından, okuyucunuz "sevgilisi gün batımına doğru kaybolurken göğsünde keskin bir ağrı vardı" diye açık. Okuyucu bu nedenle bunu daha iyi anlayabilir.
   • Bir stil aracı hakkında şüpheniz varsa, kendinize sorun, "Bu, okuyucularımın neler olup bittiğini daha iyi anlamasına yardımcı olur mu?"
6. Hikayeyi düzgün bir şekilde kapattığınızdan emin olun. Sevdikleriniz sonunda bir araya gelsin ya da gelmesin - hikaye güzel biterse okuyucu için güzel. Karakterlerinizin hikayeniz boyunca, son sayfaya kadar birlikte veya tek başına belirli bir yönde devam edecek şekilde gelişmesi gerekiyor.
   • Örneğin, "Joris onu terk ettiğinde, Karin çaresiz hissetti ve o kadar korktu ki, bir daha asla tek başına bir yere gitmeyecek veya bir daha kendi başına bir şey yapmayacaktı," okuyucuyu tatmin edecek bir son yok.
   • Sonunun acı tatlı olmasını sağlamaya çalışın. Joris Karin'den ayrıldığında, Karin incinmiş ve endişeli hissedebilir. Ama aynı zamanda hayatındaki yeni fırsatları dikkatle araştırıyor.
7. Hikayenizi çok fazla gereksiz metin yazmayacak şekilde düzenleyin. Hikayenizi yazdıktan sonra, gereksiz bilgileri nerede sağladığınızı veya hikayenin ilerlemesine katkıda bulunmayan çok fazla detayı nerede listelediğinizi görmek için tekrar kontrol edin.
   • Sadece istediğiniz için çiçekli bir dil kullanmayın. Sıfatlar ve zarflar okuyucunun neler olup bittiğini anlamasına yardımcı olmadıkça veya bir olayın duygusunu ve amacını daha iyi anlamalarına yardımcı olmadıkça çiçekli ifadeleri ortaya çıkarın.
   • Kelimenin çağrışımını bilmiyorsanız kelimeleri kullanmayın. Örneğin, doğal olarak açık tenli ve sağlığı iyi olan bir karakter yarattıysanız, bu karaktere "soluk" demeyin. Çamaşır suyu aynı zamanda bir kişinin açık tenli olduğu anlamına gelse de, bu kelime genellikle hastalık ve hastalıkla ilgili tıbbi bir terim olarak kullanılır. Ardından "beyaz" veya "fildişi" gibi bir kelime seçin.

İpuçları

• Kendinizi karakterlerinden birine koyun. Nasıl hissederdin? Nasıl tepki verirsin?
• Bir aşk hikayesinin nasıl inşa edilip yazılabileceğine dair bir fikir edinmek için her türden kitapta birden çok yazarın aşk hikayelerini ve romantik sahneleri okuyun.
• Düşmanları aşk hikayenize dahil etmek her zaman gerekli değildir. Bazen belirli yaşam olayları veya çıkar çatışmaları bir hikayede yeterince dram yaratabilir. Hikayenizin bir düşmana ihtiyacı olup olmadığını veya koşulların zaten yeterince dram yaratıp yaratmadığını dikkatlice düşünün.

Uyarılar

• Yazarlar arasında intihal kabul edilmez ve telif haklarını ihlal ediyor olabilirsiniz, bu da cezalandırılabilir. İzin istemediğiniz ve kaynağı açıkça belirtmediğiniz sürece asla başkasının çalışmasını kopyalamayın.