Bir hikayenin arsa nasıl geliştirilir

Video: SATIN ALMAYACAK MÜŞTERİNİN SATIN ALMASINI SAĞLAYAN 3 HARİKA TEKNİK (Satış Psikolojisi)

İçerik

adımlar
Yöntem 1/3: Bir hikaye oluşturun
Yöntem 2/3: Bir hikaye oluşturun
Yöntem 3/3: Bir hikaye taslağı hazırlayın
İpuçları
Uyarılar

Bir hikaye için harika bir fikriniz olsa bile, onun için plan yapmak zor olabilir. Neyse ki, sizi durdurması gereken bu değil! Başlamak için, büyük resmi çizin: ne olacak (ana fikir), kiminle olacak (karakterler) ve nerede olacak (ayar). Ardından, farklı hikaye anlatımı türlerini kullanarak hikayenizi oluşturun. Son olarak, hikayenizi yazmanızı kolaylaştıracak bir plan hazırlayın.

adımlar

Yöntem 1/3: Bir hikaye oluşturun

1 beyin fırtınasıarsa için fikirler bulmak için. Bütün bir resmi oluşturmaya başlamadan önce tüm düşünceleri yazmanız gerekir. Aklınıza gelen her şeyi serbest biçimde yazmaya çalışın veya fikirlerin bir listesini yapın. Senkronize olmadıklarından endişelenmeyin. Sadece hikayenizin olası her yönünü ortaya çıkarmaya çalışın.
- Genel fikir, karakterler, ortam ve konum (hangisi akla gelirse) hakkında beyin fırtınası yapın.
- Fikirleri görsel olarak geliştirmek için bir zihin haritası çizebilirsiniz.
UZMAN TAVSİYESİ
Lucy V. Hay

Yazar Lucy W. Hay bir yazar, senaryo editörü ve blog yazarıdır. Atölye çalışmaları, kurslar ve Bang2Write blogu aracılığıyla diğer yazarlara yardımcı olur. İki İngiliz gerilim filminin yapımcısıdır. İlk dedektif filmi The Other Twin, şu anda Emmy adayı Agatha Raisin dizisinin yaratıcısı Free @ Last TV tarafından çekiliyor.
Lucy V. Hay
Yazar
Tasarımınız, tüm hikayenize uyacak fikirdir. Yazar ve senarist Lucy Haye şöyle diyor: “Bir kitap yazmak istiyorsanız, ilk adım bir konsept bulmaktır. Konsept, okuyucunun kitabınızı almasını sağlayan şeydir. Elinizde olduğunda, arsanın ne olacağını düşünün. Bu genellikle hikayenin yapısını ve karakterlerini içerir. Düşman ve eylemin koşulları da dahil olmak üzere, kahramanın başına ne geleceğini ve yolunun ne olacağını düşünün. "
2 Fikri veya özeti açıklayın. Tasarım hikayenin ana fikridir. Başlamak için sadece bir cümle yazın ve kısa bir özetiniz olana kadar geliştirin.
- Örnek cümle: En iyi iki arkadaş bir trafik kazası geçirir ama arabadan yalnızca bir kız çıkar.
- Kısa öykü örneği: Katya ve en iyi arkadaşı Masha, yılın partisine davet edildikleri için çok heyecanlılar. Ancak yolda, Katya'nın arabası kaygan bir yolda kayıyor ve bir ağaca çarpıyor. Hastanede uyanan Katya, Masha'nın arabada olmadığını öğrenir. Artık herkes Masha'nın biriyle kaçtığından emindir, ancak Katya, kaza gecesi arkadaşının onunla birlikte olduğunu bilir.
3 Büyük ve küçük karakterlerden oluşan bir tablo yapın. Her kişinin fiziksel görünümünün, kişisel bilgilerinin, kişilik özelliklerinin ve tercihlerinin bir tanımını ekleyin. Ana karakterlerin biyografisini oluşturun. Hikayenin başında karakterin nasıl olacağını ve bu süreçte nasıl değişeceğini anlatın.
- En önemlisi, karakterinizin neyi hedeflediğini belirleyin.
- Karakter tablosu kısa olduğu kadar uzun da olabilir, tamamen size bağlı. Kısa bir hikaye yazıyorsanız, yan karakterlerin genel bir taslağı yeterlidir.
- Karakter tablolarının örnekleri internette bulunabilir.
4 Çatışmanın ne olduğunu belirleyin. Bu çatışma, okuyucunun stresli hissetmesini sağlamak için hikayenin başlarında ortaya çıkmalıdır. Arsa ilerledikçe, çatışma büyüyecek ve doruk noktasında zirveye ulaşacaktır. Hikayenin sonunda, çözülmeli.
- Kahramanın kendisiyle mücadelesinde iç çatışma ortaya çıkar. Örneğin, yanlış yaptığını biliyor ama duramıyor.
- Dış çatışma, kahraman onu çevreleyen şeyle etkileşime girdiğinde ortaya çıkar. Üç ana tip vardır:
  - İnsana karşı insan: kahraman, anti-kahramanla yüzleşir. Örneğin, bir kız tacizcisiyle mücadele ediyor.
  - Doğaya karşı insan: kahraman, doğal güçlerle karşı karşıyadır. Örneğin, yürüyüşçüler şiddetli bir kasırga sırasında ormanda hayatta kalmalıdır.
  - İnsana Karşı Toplum: Kahraman, toplumdaki sorunlarla veya genel kabul görmüş normlarla yüzleşir. Örneğin, bir kız kanunu değiştirmek için sivil itaatsizlik gösteriyor.
5 gel ayar. Başka bir deyişle, eylemin ne zaman ve nerede gerçekleşeceği. Ayar, olay örgüsü için çok önemlidir çünkü hikayenin nasıl görüneceğini ve nasıl gelişeceğini belirler. Örneğin 1920'lerle ilgili bir hikayede toplum ve teknoloji, günümüz toplum ve teknolojisinden çok farklı olacaktır.
- Tanıdık olmayan bir ayar veya zaman aralığı seçtiyseniz, daha fazla bilgi almak için biraz araştırma yapın.
- Olay yerinin fotoğraflarını incelemek güzel olurdu. Bunları kendiniz yapabilir veya internetten bulabilirsiniz.

Yöntem 2/3: Bir hikaye oluşturun

1 Aklınıza gelen hikaye fikirlerini yazın. Şu anda onlara herhangi bir anlam vermek veya kronolojik sıraya göre düzenlemek gerekli değildir. Sadece düşüncelerinizi kağıda koyun. Başlangıç olarak, tüm heyecan verici hikayeleri yazabilir ve ardından kafanızda göründükleri gibi daha fazlasını ekleyebilirsiniz.
- Kendinizi mantıklı bir mesajı takip etmeye zorlamayın. Ne kadar çok fikir yazarsanız, arsadaki boşlukları doldurmanız o kadar kolay olur.
2 Okuyucunun ilgisini çeken bir açılış sahnesi hazırlayın. Bu sahnede karakterinizi ve konumunuzu tanıtmalısınız. Okuyucuya karakterin günlük hayatta nasıl davrandığını gösterin. Kahramanı ilgili sorunlarla yüzleşmeye zorlayarak bir çatışma dokunuşu ekleyin.
- Arsa geleneksel bir senaryoyu takip ederse, bu sahne bir giriş görevi görecektir. Örneğin, yukarıda bahsedilen Kat ve Masha'nın hikayesi, bir partiye gittikleri andan itibaren başlayabilir. Araba hafifçe kaldırıma çekilir ve Katya aracın kontrolünü yeniden kazanmaya zorlar.
3 Bir başlangıç sahnesi oluşturun. Arsa gelişimi onunla başlar. Kısa bir hikaye yazıyorsanız başlangıçta veya bütün bir roman ise birkaç bölümden sonra olabilir. Bu sahnede bir çakışma olduğundan emin olun.
- Hikaye çok kısaysa, okuyucuyu hemen kapmak için açılış sahnesini kullanabilirsiniz.
- Katya ve Masha'nın durumunda, bu, arabanın bir ağaca çarptığı an olacak.
4 Gerilim oluşturmak için bir ip oluşturun. Olay örgüsü açılış sahnesinden sonra başlar ve okuyucuyu doruğa götürür. Eylem ilerledikçe gerilim kademeli olarak artmalıdır. Kısa öykülerde bu tek bir sahneye sığdırılabilirken, büyük öykülerde sonuca giden birçok sahne gerekir.
- Uzun bir hikaye yazıyorsanız, okuyucunun dinlenebilmesi için gerilimi azaltmaya yardımcı olacak küçük ekler ekleyin.
- Örneğin, Katya ve Masha'nın hikayesinde bir bağ şu sahnelerde görünebilir: Katya hastanede uyanır, Katya polisle konuşur, Katya iyileşir, Katya Masha'yı bulmak için arkadaşlarıyla iletişim kurar, Katya izlemek için sosyal ağları inceler. Masha, Katya, Masha'nın izlerini bulmak için arabayı ve diğer yerleri arar.
5 Doruk noktasını tanımlayın. Doruk, kahramanın yüz yüze bir çatışma ile karşı karşıya kaldığı hikayenin zirvesidir. Bu, tarih boyunca büyüyen ve sınırına ulaşan duygusal gerilimin zirvesi olacak.
- Örneğin, Katya ve Masha'nın hikayesinin doruk noktası, Katya, Masha'nın telefonunu arabadaki koltuğun altında bulduğunda gelebilir ve böylece onun haklı olduğundan emin olabilir. Katya babasının arabasını çalar ve Masha'yı bulmak için kaza mahalline gider. Polis geldiğinde, Katya bir arkadaş aramak için ormanda saklanır. Ve hemen hemen Katya yakalanmalı, aniden yaralı arkadaşını çalılıklarda fark ettiğinde.
6 Sonuç için sahneyi belirleyin. Sonuç doruktan sonra gelir. Kısa olmalı ve okuyucuyu bir sonuca götürmelidir. Hikayeyi tamamlamaya hizmet eder.
- Örneğin, Katya ve Masha örneğinde, sonuç, Katya'nın Masha'ya yardım edeceği, Masha'nın hastanede iyileşeceği ve Katya'ya inanmadığı için herkesin özür dileyeceği an olacaktır.
7 Hikayeniz için tatmin edici bir sonuca varın. Sonunda, okuyucunun arsa hakkında herhangi bir sorusu olmamalıdır. Pek çok hikaye kötü bittiği için mutlu sona gerek yok. Yine de okuyucu okuduklarından bir tatmin duygusuyla ayrılmalı ve kendisi için bir şeylere katlanmalı.
- Katya ve Masha'nın hikayesi, Masha'nın iyileşmesi onuruna küçük bir parti ile sona erebilir.
8 Sahneler arasındaki boşlukları gerektiği gibi doldurun. Hikayeyi oluşturduktan sonra, bazı olayların çok iyi bağlantılı olmadığını fark edebilirsiniz. Önemli değil! Bu aşamada hikayedeki boşlukları dolduran eklemeler yapabilirsiniz.
- Çizimde A noktasından B noktasına nasıl gideceğinizi bilmiyorsanız, bu noktaya daha sonra dönmek için bir not yazın. O zamana kadar, devam et. Bu boşluğu daha sonra doldurabilirsiniz.

Yöntem 3/3: Bir hikaye taslağı hazırlayın

1 Ne kadar detaylı yapmak istediğinizi belirleyin plan. Belki de her sahneyi tek bir cümleyle tanımlamanız gerekiyor ya da her sahnede olan her şeyi yazmak isteyebilirsiniz. Her şey sana bağlı! Her iki strateji de iyi bir hikaye planı oluşturmada etkili olabilir.
- Plana her zaman bir şeyler ekleyebileceğinizi ve her şeyi bir kerede yazmak zorunda olmadığınızı unutmayın.
2 Makyaj yapmak katmanlı bilgileri organize etmeyi planlayın. Katmanlı planlar, bilgileri parçalara ayırmak için harikadır. Ve bu, arsa koordinasyonu için çok iyi bir seçenektir. Genellikle böyle bir plan bir veya iki seviyeden oluşur, ancak daha ayrıntılı bir versiyon yapmak istiyorsanız daha fazla seviye ekleyebilirsiniz. İşte standart nokta numaralandırma sistemi:
- Ana noktalar için Romen rakamları (I, II, III, IV, V). Örneğin, bir sahneyi kısaca anlatan bir cümle olabilir.
- Alt maddeler için büyük harfler (A, B, C). Örneğin, belirli bir sahnedeki her eylemi listeleyebilirsiniz.
- Ek ayrıntılar için Arap rakamları (1, 2, 3). Örneğin, hangi önemli bilgilerin dahil edilmesi gerektiği veya küçük karakterler hakkında nelerin eklenmesi gerektiği.
- Küçük ayrıntılar için büyük harfler (a, b, c). Örneğin, bu sahneye hangi parametreleri veya görüntüleri getirmek istiyorsunuz.
3 Hikayenin başından başlayın ve sonuna kadar çalışın. Zaten oluşturulmuş bir hikayeniz olduğu için kolay olmalı. Sahneleri kronolojik sırayla listeleyin.
- Planı tamamlamak için her sahneyi doğru sırayla numaralandırın.
4 Her sahneyi açıklayan kısa bir cümle yazın. Bu, plandaki ana noktaları vurgulamanıza izin verecektir. Hikayedeki her sahneyi açıklayın.
- Hikayede bir boşluk görürseniz, doldurun. Bu durumla nasıl başa çıkacağınızdan emin değilseniz, arsa sahnelerinin birbirine bağlanması için ne olması gerektiğine dair temel bir fikir verin.
5 İsterseniz ayrıntılı sahne açıklamaları ekleyin. Bunu plana dahil etmek istemiyorsanız, yapmanız gerekmez. Ancak yazı stilinize bağlı olarak daha sonra hikayenizi yazmanızı kolaylaştıracaktır. İşte ekleyebileceğiniz bazı ayrıntılar:
- Bu sahnede yer alan tüm karakterlerin listesi.
- Sahnedeki her eylemin açıklaması.
- İmaj hakkında önemli notlar, önseziler, tutku vb.

İpuçları

Bir kötünün dahil olduğu bir hikaye yazıyorsanız, onun için bir motivasyon bulun. Bunu düşünürseniz, arsa geliştirmeniz daha kolay olacaktır.
Hangi eylemi yapacağınıza karar verirken kendinizi karakterin yerine koyun.
Sahneler oluşturmak için zaman ayırın. Aksiyon, drama ve ayar arasında bir denge kurmalısınız.
Duygularınızda uyum yaratın. Bir trajedi yazıyorsanız, biraz mizah ekleyin. Ve eğlenceli bir komedi için biraz dramadan zarar gelmez. Bir roman yazıyorsanız, biraz gerilim eklediğinizden emin olun.
Aklınıza gelen ilginç fikirlerin bir listesini yapın. Bazıları arsaya iyi uyum sağlayabilir. Gerisini bir sonraki hikayeye saklayın.
Unutmayın, hikaye karakterinizin motivasyonu hakkındadır. Hikayedeki önemli olayları yazmadan önce karakterinizi oluşturmaya dikkat edin.
Karakterinizi neyin harekete geçirdiğini anladıktan sonra, ona bağlı kalın. Kahramanı arsaya zorlamaya çalışırsanız, okuyuculara doğal görünmeyecektir. Karakterinize inanın ve çatışmayı çözmek için geçmişini kullanın. Bu hikayeyi daha iyi seslendirecek!