Vokal aralığınızı nasıl bulabilirsiniz?

Video: Ses Tonum Ne, Şarkı Söylerken Ses Tonumu Nasıl Bulurum ? (Erkekler İçin)

İçerik

adımlar
Bölüm 1/4: Vokal Aralıklar Hakkında
Bölüm 2/4: En Düşük Nota
Bölüm 3/4: En Yüksek Notunuz
Bölüm 4/4: Menziliniz
Değişiklik işaretleri
Uyarılar
Neye ihtiyacın var

Doğru şarkı söylemek için ses aralığınızı bulmak önemlidir. Geniş aralıklı şarkıcılar duymuş olsanız da - Michael Jackson'ın aralıkta neredeyse dört oktavı vardı - çoğu insan bu yeteneğe sahip DEĞİLDİR. Birçoğunun doğal veya modal seslerde 1.5-2 oktavı, raspy'de 0.25 (eğer varsa), 1 falsetto ve 1 gırtlak sesi (varsa), vokallerde nadiren kullanılmasına rağmen (Mary Carey değilseniz). Yedi ana ses türü vardır - soprano, mezzo-soprano, alto, kontrtenor, tenor, bariton, bas - ve biraz pratik yaparak sesinizin hangisine uyduğunu kolayca belirleyebilirsiniz.

adımlar

Bölüm 1/4: Vokal Aralıklar Hakkında

1 Ses aralığının ne olduğunu anlayın. Ses aralığınızı belirlemeden önce, tam olarak ne aradığınızı anlamanız önemlidir. Her insan, ses tellerinin ve ses tellerinin bireyselliğine bağlı olarak sesinin alabileceği belirli bir nota aralığıyla doğar. Doğal olarak, ses aralığımızın en uç notalarını - en yüksek ve en düşük - almak bizim için zordur. Bu nedenle, bireysel aralığın genişletilmesi, doğal aralığın üst ve alt notalarındaki sesin, bunun dışında notaları çalmaktan daha fazla güçlendirilmesiyle ilişkilidir. Menzilinizin dışındaki notaları vurmaya çalışmak, sesinize zarar vermenin kesin bir yoludur.
2 Ses türlerinin sınıflandırılmasını anlayın. Birçok kişi soprano, tenor veya bas terimlerini duymuştur, ancak tam olarak ne anlama geldiklerini bilmeyebilir. Opera sanatında sesler birbirini tamamlayan enstrümanlardır ve tıpkı keman veya flüt gibi isteğe bağlı olarak belirli notaları çalmalıdır. Bu nedenle, seslerin dağıtılmasına yardımcı olmak amacıyla, ayrı bölümler için opera şarkıcılarının seçimini kolaylaştırmak için bir aralık sınıflandırması geliştirilmiştir.
- Bugünlerde çoğu insan operada şansını denemese de, ses türünüzü belirledikten sonra, hangi ek nota türlerini çalabileceğinizi bileceksiniz veya sadece karaoke'de hangi şarkıları iyi çalabileceğinizden emin olacaksınız.
- En yüksekten en düşüğe doğru azalan sıralama için “Ses Türleri” kılavuzuna bakın. Yakında yanlarındaki sayılar size daha anlamlı gelecektir. Daha fazla bilgi için, burada ses türleri hakkında bilgi edinebilirsiniz.
3 Bazı temel terimleri anlayın. Artık aralığın ne olduğunu ve aralık sınıflandırması hakkında bilgi sahibi olduğunuza göre, ses aralığınızı tanımlamak için diğer yararlı terimleri öğrenmeye başlayabilirsiniz.
- Bir aralığı ilgili vokal kayıtlarına göre kategorize edebilirsiniz. Vokal kayıtlar esas olarak modal (veya göğüs) ses ve kafa sesine atıfta bulunur.
- Modal kayıt, esasen vokal kordların doğal olarak devreye girdiği aralıktır. Bunlar, bir şarkıcının sesine alçak, soluk veya yüksek falsetto eklemeden çalabileceği notalardır.
  - Çok düşük sesli bazı erkekler için "huzursuz ses" olarak adlandırılan daha düşük bir kategori de eklendi, ancak bu düşük notayı çok az kişi çalabiliyor.
- Baş kaydı, notaların baştaki en büyük yankı ile hissedildiği ve belirgin bir zil sesine sahip olduğu aralığın üst notalarını ifade eder. Özellikle falsetto -insanların bir opera sanatçısının şarkı söylerken canlandırmak istediklerinde aldıkları ses- sesin baş kaydına aittir.
  - Bazı erkekler için “gıcırtılı ses” kaydı nasıl çok düşük notalara ulaşırsa, bazı kadınlar için “ıslık sesi” çok yüksek notalara ulaşır. Yine, birkaç kişi bu notaları çalabilir. Minnie Riperton'dan "Lovin 'You" veya Mariah Carey'den "Emotion" gibi bir şarkıdaki sansasyonel yüksek notaları hayal edin.
- Oktav, biri diğerinin ses frekansını iki katına çıkaran iki nota arasındaki aralıktır. Bu, iki notaya birlikte melodik bir ses verir. Bir piyanoda oktavlar yedi ayrı notadır (siyah tuşlar hariç). Ses aralığını ifade etmenin bir yolu, aralığın kapsadığı oktav sayısını ifade etmektir.
- Ve son olarak, müzik notalarının anlaşılması. Notasyon, müzik notalarını yazmanın ve anlamanın teknik bir yöntemidir. Çoğu piyanodaki en düşük nota A₀sonraki oktavı A'nın hemen üstüne koymak₁ vb. Piyanoda "orta C (önce)" olarak düşündüğümüz şey aslında C'dir.₄ müzik sisteminde.
  - Bir şarkıcının vokal aralığının tam bir açıklaması, müzik notasyonunda en düşük nota, modal kayıttaki en yüksek nota ve baş kayıttaki en yüksek nota dahil olmak üzere üç veya dört basamaklı bir dizi içerir. Gıcırtılı bir sesle ve ıslıklı bir kayıtta şarkı söyleyebilenler, gamın en düşük notasından en yüksek notasına kadar bunun için uygun sayılara da sahip olabilirler.
  - Eğer ilgileniyorsanız, ilgili makalelerde müzik sistemi hakkında daha fazla bilgi edinebilirsiniz.

Bölüm 2/4: En Düşük Nota

1 Normal (modal) sesinizle söyleyebileceğiniz en düşük notayı söyleyin. Hırıltı olmadan veya notaları üflemeden (nefesli veya hırıltılı bir ses) şarkı söylediğinizden emin olun. Bu sizin en düşük kalıcı notunuz. Amaç, zahmetsizce çalabileceğiniz en düşük notayı bulmaktır, yani sürekli çalamayacağınız notalar buna dahil değildir.
- Muhtemelen en yüksek notalardan başlamayı ve anahtarı en düşük notaya indirmeyi daha kolay bulacaksınız.
- Özellikle vokal aralığınızın uç noktalarını kullanacaksanız, performanstan önce daima sesinizi ısıtmanız gerekir.
2 Aspirasyon dahil, söyleyebileceğiniz en düşük notayı söyleyin. Aspire edilen notalar burada sayılır, ancak boğuk olanlar sayılmaz. Bu aspire edilen notalar, bir opera şarkıcısının performansı gibi, biraz daha güçlü hissedilebilir. Gıcırtılı notalar çalabilen bazı erkekler, belirli bir çalma stilinde bunu yapmayı daha kolay bulabilir.
- Bazı şarkıcılar normal ve boğuk en düşük notalarını eşleştirebilir. Diğerleri için farklılık gösterebilir.
3 En düşük notlarınızı yazın. Hangi notaları zahmetsizce çalabileceğinizi anladıktan sonra bunları bir yere yazın. Notaları tanımlama süreci, elinizde bir piyano veya klavye sentezleyici bulundurmayı çok daha kolay hale getirecektir.
- Örneğin, tuşu düşürürken çalabileceğiniz en düşük nota E(ler)in sonundan itibaren ikinci ise o zaman E yazmanız gerekir.₂

Bölüm 3/4: En Yüksek Notunuz

1 Normal (modal) sesinizle söyleyebileceğiniz en yüksek notayı söyleyin. Alt notalar için yaptığınızın aynısını ancak tuşun üst sınırını kullanarak yapmalısınız. Sorunsuz oynayabileceğiniz yüksek bir nota ile başlayın ve anahtarı artırın, ancak bu alıştırmada kendinizi falsetto'ya kaptırmayın.
- Yüksek notalara bastığınızda daha fazla çalmayı faydalı bulabilirsiniz.
2 Falsetto'da söyleyebileceğiniz en yüksek notayı söyleyin. Artık belirli bir vokal tarzında çalabileceğiniz en yüksek notaları bulmak için falsetto'nuzu kullanabilirsiniz. Notaların normal çalışma sesinizle çaldığınız notalardan daha yüksek olması muhtemeldir.
3 Çıtır çıtır bir sesle söyleyebileceğiniz en yüksek notayı söyleyin. Eğer bir ıslığın kaydını seçebilen bir kadınsanız, artık bir falsetto anahtarıyla ısındıktan sonra bu notaları seçmeyi deneyebilirsiniz.
4 En yüksek notlarınızı yazın. Yine zorlanmadan çalabileceğiniz en üstteki notaları takip etmeniz gerekiyor. Bazıları sarhoş olana kadar kulağa çekici gelmeyecek, ancak daha fazla çaba harcamadan sakince alabileceğiniz için onları açın.
- Örneğin, normal bir sesteki en yüksek notunuz dördüncü artan F (fa) ise, o zaman F yazarsınız.₄ vb.

Bölüm 4/4: Menziliniz

1 En düşük ve en yüksek arasındaki notları sayın. Enstrümanın klavyesinde, zahmetsizce söyleyebileceğiniz en düşük nota ile en yüksek nota arasındaki notaları sayın.
- Keskin ve bemolleri saymayın (siyah tuşlar).
2 Oktavları sayın. Her yedi nota bir oktavdır, yani örneğin A'dan G'ye (A'dan G'ye) bir oktavdır. Böylece, en yüksek ve en düşük nota arasındaki toplamı yedili bir set olarak sayarak oktav sayınızı belirleyebilirsiniz.
- Örneğin, sahip olduğunuz en düşük not E ise₂ ve en üstteki E₄, o zaman iki oktavlık bir aralığınız olur.
3 Eksik oktavları da dahil edin. Örneğin, birinin tam bir sesle bir buçuk oktav aralığına sahip olması sorun değil. Yarısının nedeni, şarkıcının bir sonraki oktavın sadece üç veya dört notasını özgürce söyleyebilmesidir.
4 Vokal aralığınızı bir vokal sınıflandırması olarak tanımlayın. Bu sayılarla artık ses aralığınızı kağıt üzerinde ifade edebilir ve aralık sınıflandırması ile karşılaştırabilirsiniz.
- Örneğin, sayı kümeniz D'den oluşuyorsa₂, G₂, F₄, ve B ♭₄sonra doğrudan vokal aralıklarının bariton kategorisine girersiniz.
- Ancak, gösterim genellikle şu şekilde yazılır: (D₂-) G₂-F₄(-B ♭₄)

Değişiklik işaretleri

DIEZ ......... ♯ (notayı yarım ton yükseltir)
BEMOLE ............. ♭ (notayı yarım ton azaltır)
BEKAR .... ♮ (anahtar karakterdeki ♯ ve ♭'yi iptal eder)

Uyarılar

Burada, orta C'nin C'ye karşılık geldiği bir ölçek kullanılır.₄.Farklı bir notasyon sistemi kullanıyorsanız (ortadaki C, C'ye karşılık gelir)₀ veya C₅), o zaman büyük olasılıkla ses aralığınızı amaçladığınızdan farklı bulacaksınız ve bir oktavın (veya birkaç oktavın) kendi bölümünü çok alçak veya yüksek söylemeye çalışarak sesinize zarar verebilirsiniz.
Bağırma/baltalama moduna geçerken sadece kayıt sırasında veya ısınma sırasında yapmaya çalışın ve canlı olarak yapmaktan kaçının. Bu notaları çok sık çalmaya çalışırsanız, bu ses tellerine zarar vermenin kesin bir yoludur.