Nasıl moda tasarımcısı olunur: 14 adım (fotoğraflı) - Ipuçları

İçerik

Adımlar
Tavsiye
Uyarı

Moda tasarımı yoluna girerken başarınızı garanti edebilecek resmi bir program veya derece yoktur. Tasarımcı olmak için çizim, dikiş ve tasarım becerileri, moda endüstrisi bilgisi ve kalıcılığın bir kombinasyonuna ihtiyacınız var. Ayrıca etkileyici bir tasarım portföyüne ve genel bir işletme ve finans anlayışına sahip olmalısınız.

Adımlar

Bölüm 1/5: Moda tasarımı becerilerinizi geliştirin

Becerilerinizi geliştirin. Ünlü moda tasarımcıları, çizim, renk ve malzeme karıştırma, tasarımları üç boyutta görselleştirme, dikiş ve kırpma teknikleri gibi çok çeşitli becerilere sahiptir. tüm kumaşlar.
- Şu anda bu beceride yeterli değilseniz, seçkin bir terzilik kursuna katılın. Zorlu durumlarda kullanılması zor olan çeşitli kumaşları dikebilmek, kariyerinizin devam etmesine yardımcı olacaktır, ancak pratik yapmanız gerekir - bu, birçok insan için başarılması zor bir beceridir.
- Kumaşın yumuşaklığını, soğukluğunu, dayanıklılığını anlayın ... Tasarımda doğru kullanabilmek için kumaşların derinlemesine anlaşılması şarttır. Ek olarak, kumaş ithalatı için kaynakları da bilmelisiniz.
- Çağdaş tasarımcılardan sadece kim olduklarını değil, aynı zamanda geçmişlerinden, kendi tarzlarından, öğrenme geçmişlerinden ve nerede eğitildiklerinden de öğrenin. Bunlar, onların fikirlerini ödünç alıp geliştirebildiğiniz için daha iyi bir tasarımcı olmanıza yardımcı olacaktır.
- Konsept panoları ve ürün kapsamlarını nasıl oluşturacağınızı öğrenin. Moda trendlerini araştırmak ve sosyal medya sitelerinden ilham almak, çeşitli markaların ve ticaret fuarlarının fiyatlarını ve kalitesini karşılaştırmak konusunda iyi olmanız gerekir.
- Bu becerileri erken geliştirmeye başlayın. Becerilerinizi mükemmelleştirmek için çok zaman harcamaya istekli olun. Bu kariyere girmeyi planlıyorsanız, her gün biraz pratik yapmak, uzun vadeli bir fikir edinmenize yardımcı olacaktır. Her şeyi aynı anda başarmaya çalışırsanız, cesaretinizin kırılması kolay olacaktır.
Daha fazla bilgi edin. Mümkünse, moda tasarımında bir derece veya sertifika için çalışın veya ilgili programları inceleyin. Daha az uç bir ortamda daha fazla öğrenecek, harika bağlantılar kuracak ve becerilerinizi sergilemek için daha fazla fırsat kazanacaksınız (ancak yine de eleştiriye açık olmalısınız! Aşağıdakilerden birini (veya her ikisini) yapın:
- Moda tasarımında bir derece için öğrenin. Çoğu program 3 ila 4 yıl uzunluğundadır. FIDM ve Parsons, Amerika'daki en ünlü moda tasarım okullarından ikisidir. Nasıl çizileceğini, renkleri ve düzeni nasıl birleştireceğinizi, dokular ve desenler oluşturacağınızı öğreneceksiniz. Bu temel becerileri öğrenmek için, size ürün tavsiyesi ve önerileri verebilecek gelecekteki potansiyel ilişkiler olan endüstri uzmanlarıyla çalışmanız gerekecek. .
- Staj veya çıraklık için kaydolun. Okulda okumakla ilgilenmiyorsanız veya sadece pratik deneyimlerden öğrenmek istiyorsanız, moda tasarımında pratik yapma fırsatlarını arayın. Etkileyici bir profile ihtiyacınız olacak ve aşağıdan başlamak isteyeceksiniz; Stajyerlere kahve içmek gibi küçük görevler verilecek. Staj veya çıraklık sırasında yaptığınız ilişkiler gelecekteki kariyeriniz için kritik olacak ve sektör profesyonelleriyle çalışma deneyimi size ilk elden öğrenme fırsatı verecektir. beceri önemlidir.
İlan

Bölüm 2/5: Moda tutkusu bulmak

En çok hangi moda tasarım alanını seveceğinize karar verin. Sıfırdan başlamanız gerekebilir, ancak uzun vadede izleyeceğiniz tasarım türü için yine de bazı tasarım hedeflerine sahip olmalısınız. Üst düzey terzilik (haute couture), hazır giyim, spor giyim, popüler moda veya eko-moda gibi daha benzersiz pazarlara yönelik olmayı seviyor musunuz? Her birinin, nihai bir karar vermeden önce araştırmanız gereken artıları ve eksileri vardır. Yukarıdaki ana alanların her birinde, diğer bazı alt dallara da karar vermeniz gerekecektir. Pek çok fikri uygulamak isteyebilirsiniz, ancak mesleğe ilk başladığınızda kendinizi zorlamayın. Tasarımınızı önce bir alanda tamamlamanız, ardından sektörde sağlam bir yere sahip olduğunuzda diğer fikirleri denemeniz daha iyi olur. Örneğin:
- Kadınlar için günlük kıyafetler, bayanlar için abiye
- Gündüz erkek giyim, erkek akşam kıyafetleri
- Erkekler / kadınlar için çocuk kostümleri; gençlik kıyafetleri
- Fitness / spor / atletik giyim
- Triko
- Piknik, macera, dış giyim
- Düğün elbisesi
- Aksesuarlar
- Gündelik elbise
- Dramalar, filmler, reklamlar ve perakende için kostümler.
Egoyu indirin. İtibarınız hakkında düşünmeden önce gerçek ihtiyaçlarınızı düşünün. Muhteşem kıyafetler size yeterince para kazandırmaz. Moda tasarımcısı olacaksanız, sadece kendiniz veya ünlüler için kıyafet yapamazsınız. Bunu yapmak size hayatınızı karşılayacak kadar para kazandırmaz çünkü bu insanlar nüfusun% 1'ini oluşturmaz. Dergilerde alkol benzeri isimler görseniz bile, bu sadece reklamdır, gerçeklik değil. Böyle yürümeyecek. Vücutları mükemmel olmayan ama yine de güzel görünmek isteyen insanlar gerçekten moda tasarımcılarına ihtiyaç duyuyorlar. Onlara saygısızlık etmek paranızı engelleyecektir. Gerçek şu ki, kendi kıyafetinizi değil, başkasınınkini tasarlarsınız.
Müşterilerin ihtiyaçlarını sorun. Gerçekçi olun: Sıcak iklime sahip bir ülkede yaşıyorsanız, kayak ceketleri satamazsınız. Etrafa bakmalısın. İnsanlar neye ihtiyaç duyar ve ister? Örneğin, bütün bir koleksiyon tasarlayacak olsaydın, etek / pantolondan daha fazla gömlek yapman gerekirdi, çünkü genel olarak çoğu insanın daha fazla gömleği vardır. Görünümü değiştirmek için bir gömlek harika bir kıyafet olurken, kaygan bir pantolon hemen hemen her gömleğe uyacaktır. Daima basit ve gerçekçi olun. Kağıt üzerindeki görkemli tasarım çizimleri her zaman harika görünür, ancak güzel gömlekler ve kotlar gece elbisesine kıyasla çok daha fazla satış sağlar.
Teslim olun. Popüler moda, parti elbiseleri veya gösterişli kıyafetler kadar çekici olmayabilir, ancak ilerlemenizi ve para kazanmanızı sağlayabilir. Yüzden fazla kez üretilebilecek bir kıyafet yaratmanız gerekiyorsa, onu en başından doğru şekilde almanız gerekir. Kullanılacak kumaş hakkında mutlak bilgiye sahip olmanız gerekeceğinden bu, tasarım becerilerinizi geliştirecektir. Kötü giyim stilleri sıkıcı olur ve patronunuzun para kaybetmesine neden olur.
Rakiplerden ilham aldı. Kullandıkları kumaşa dikkat edin ve dikkat edin; fermuarlarının boyutu (giysilerinin kullanımda dayanıklı olması için); kumaş kalitesi ve emicilik, rahatlık ve ferahlık gibi özellikleri; Yaşadığınız bölgede renk yaygındır. Rakip referansı kopya değil: gözlemdir. Her bir ürünün güçlü yönlerini öğrenerek ve bunları analiz ederek, "popüler" bir giysinin özellikleri hakkında daha fazla bilgi edineceksiniz. Genellikle en çok satan takımlardır. Müşterileriniz (ister yeniden satmak için satın alıyorlar isterse sadece normal perakende alıcılar olsun) onları daha güzel kılan kıyafetler isteyeceklerdir. Muhteşem kıyafetler yılda sadece birkaç kez giyilir ve size yeterli gelir sağlayamazlar.
Önemli kıyafetler için plan yapın. Tasarımdaki mutlak gücünüz nedir? Belki çok yetenekli bir moda aksesuarı tasarlıyorsunuz ya da yoga pantolonları yapmakta bir dahisiniz. Tutku ve beceriler gerekli bir koşuldur. Elbette, yeterli koşul, tadı karşılamalarıdır - bu, modada bir tadı alıcıyı, diğerini pazarın ihtiyaçlarını tanımaya ikna etmektir. İlan

Kısım 3/5: Moda endüstrisi sizi karşılıyor mu?

Moda tasarımında kariyer yapmadan önce becerileri ve kişiliği dürüstçe değerlendirin. Kıyafetleri sevebilirsiniz, ancak bu moda tasarımı arayışınızın sadece bir kısmı. Ayrıca iyi iletişim becerilerine, çok çalışmaya istekli (genellikle 7/24), eleştirilme cesaretine, stresle başa çıkma yeteneğine ve diğer birçok müşteriye açılmaya ihtiyacınız var. birbirleri ve / veya üstleri, bazen yalnızlığı veya izolasyonu (bir işi nasıl kurduğunuza bağlı olarak) ve disipline ve bağımsızlığa bağlı kalma becerisini kabul ederler.
- Tüm hayatınızı bu işe ("ömür boyu kariyeriniz") adamak istiyorsanız, işin belirsizliğini veya istikrarsızlığını umursamıyorsanız, güveninizi korumak istiyorsanız bu işe uygunsunuz. Modada neyin önemli olduğuna dair farklı fikirleriniz var, müşterilerinizi dinliyorsunuz, moda endüstrisini çok iyi tanıyorsunuz ve yemek yiyor, uyuyorsunuz ve nefes alıyorsunuz.
- Şu durumlarda bu iş için uygun değilsiniz: Stresle baş etmede iyi değilseniz, bu işin belirsizliğini veya istikrarsızlığını sevmiyorsanız, düşük dalgalı bir iş istiyorsanız, başkalarının övgüsüne ihtiyacınız varsa Tüm çabalarınız, çok fazla rehberliğe ihtiyacınız var, finansla meşgul olmaktan nefret ediyorsunuz ve başka pek çok ilgi alanınız var.
İlan

Bölüm 4/5: Başarı için ekipman

Moda sektöründe örgün eğitim alın. Başarılı bir moda tasarımcısı olmak için sadece yetenek ve yaratıcılığa değil, aynı zamanda moda dünyasında derin bir işletme ve pazarlama bilgisine de ihtiyacınız var. Women's Wear Daily ve Daily News Record gibi dergileri okuyarak en son moda haberlerini takip edin.
- Birçok moda tasarımı programı bir pazarlama kursu içerir. Bazı programlar / uzmanlıklar pazarlamayı diğerlerinden daha fazla teşvik eder, bu nedenle seçtiğiniz programda konu planı hakkında bilgi edinin. Finans veya pazarlamayı kapsamayan bir kurs aldıysanız, o alandaki kısa kurslara kaydolun.
- Tasarım dışı olan şeyler hakkında bilgi edinin. Moda endüstrisi ile ilgili bütün bir tedarik zinciri var ve her departmanın çalışmalarını anlamanız gerekiyor, böylece onların bakış açısını anlayacaksınız, böylece ödün verebileceksiniz ve talebi karşılayabileceksiniz. ve bir şeyleri nasıl organize edeceğinizi anlayın. Alıcı, tüccar, kalıpçı, imalatçı, kalite müdürü, sıralayıcı, asistan, satıcı, halkla ilişkiler memuru, profesyonel gazeteci gibi başkalarının çalışmaları hakkında bilgi edinin. moda segmenti, perakendeciler, etkinlik organizatörleri, stilistler ...
- Müşterilerinizi tanıyın. Bu temel bir beceridir ve çok önemlidir, her moda tasarımcısı bu beceriyi göz ardı etmemelidir. Müşterilerin ne kadar ödemeye hazır olduklarını, yaşam tarzlarını, nasıl alışveriş yaptıklarını, neleri sevdiklerini ve neleri sevmediklerini bilin. Nelerin acil ihtiyaçlar olduğunu ve hangi ürünlerin yalnızca bir müşterinin vergi sonrası geliri bol olduğunda satın alınabileceğini bilin. Pazarlama eğitimi aldıysanız, müşteri ihtiyaçları hakkında sağlam bir anlayışa sahip olacaksınız.
- Rakiplerinizi anlayın. Her zaman moda tasarımcılarının sevdiğiniz sektörde neler yaptığını gözlemleyin. En azından her zaman onlara ayak uydurun. Ancak, müşterilerinizin ihtiyaçlarını karşılarken bir yandan da bir adım önde olmak en iyisidir.
- Ticaret fuarları, moda pazarının nasıl çalıştığını ve müşterilerinizin ihtiyaçlarını karşılamak ve rekabet gücünü korumak için neyin doğru olduğunu daha derinlemesine anlamak için harika bir yerdir.
Moda tasarımcısı işleri arıyorum. Beğendiğiniz tasarımın türüne bağlı olarak bu işi bulmanın birçok yolu vardır. Bazı durumlarda esnek olmak size çok yardımcı olur, böylece deneyimden daha sonra gerçek tutkunuza gireceğinizi öğrenebilirsiniz. Ve çoğu durumda, mesleğe girmeden önce birçok yere ısrarla başvurmanız gerekecektir. Yeni başlayanlar için şu adresten başvurabilirsiniz:
- Saygın moda tasarım merkezleri - stajyerlik, ödeme tecrübeli işler, tasarımcı asistanları arayın ...
- Film ekipleri, topluluklar, kostüm mağazaları için kostümlerden sorumlu pozisyon ...
- Çevrimiçi iş ajansları aracılığıyla çevrimiçi reklam verin
- Tavsiyeler - uygun bir iş önermek için sektördeki veya okuldaki birinden tavsiye alın. Yaşlıların sözlerini moda kadar ciddiye alan bir sektörde bu, kariyerinize başlamak için harika bir yoldur.
Bir iş kurmayı planlıyorsanız, her zaman akıllıca harcayın. Son derece yaratıcı olabilirsiniz, ancak kendi markanızı yaratacaksanız, iş konusunda bilgili olmanız gerektiğinden emin olun. Masanızdaki numaraları ve faturaları anlamanız gerekiyor. Bunlardan nefret ediyorsanız, mali durumunuzla ilgilenmek için muhasebe vergisi gibi başka seçenekler de vardır, ancak en iyisi şeylere göz kulak olmaktır. Ve kendi mali durumunuza bakmaktan gerçekten nefret ediyorsanız, kendi işinizi yürütmek yerine bir moda mağazasında çalışın.
- Nasıl iş yapacaksın? Aşağıdakiler dahil birçok olasılık vardır: bağımsız iş, ortaklık, ortaklık ... Her formun, önceden mali ve hukuki danışmanlarla dikkatlice görüşmeniz gereken kendi avantajları ve dezavantajları vardır. ilerlemek. Her koşulda yasal korumaya sahip olduğunuzdan emin olun, özellikle belirli bir kültürde yaşıyorsanız.
Gerçekçi ol. Pazarınızda değişiklikler yapmanız gerekebilir, ancak bu nasıl çalışıp sattığınıza bağlıdır. Gerçeğe bağlı kalmak, şunu anlamanız gerektiği anlamına gelir: Küçük bir ilde sadece uygun kıyafetler satın almak isteyen insanlara üst düzey özel yapım modalar satmaya çalışmanın faydası yok, aynı şekilde yapamayacaksınız. soğuk ülkelerde yaşayan insanlara mayo satmak. Hedef pazarınızın coğrafi konumuna, o bölgede yaşamanız ve çalışmanız gerekip gerekmediğine veya ürünleri bulunduğunuz yerden konuma nasıl dağıtacağınıza odaklanmanız gerekecektir. tüketmesi en kolay ürün.
- Dış etkileri düşünün. Moda yaratma sürecinizin bir parçası da benzer insanlarla çalışmak ve onların fikirlerine ve önerilerine ışık tutmaktır.Tek başınıza veya aynı moda anlayışını paylaşmayan insanlarla çalışırsanız bu daha zor hale gelecektir.
- Ayrıca, havanın moda tasarımınızı etkilediğini ve hem yaptığınız giyim türünü hem de onu nerede satmak istediğinizi etkileyebileceğini unutmayın.
- Online satış yapma olasılığını düşünün. Müşterilerinizin yakınlaştırabileceği ve çeşitli açılardan görüntüleyebileceği kaliteli hologramlar kullandığınız sürece, bugün her yerde çevrimiçi olarak kıyafet satmak da mümkündür. Nerede yaşayacağınızı ve çalışacağınızı seçme konusunda size esneklik sağlar. Ek olarak, günlük işe gidip gelmeniz de en aza indirilecektir. Küçük bir moda markası yaratacaksanız bu da idealdir. Ancak gelecekte yine de ünlü defilelere gidecek kadar para kazanmalısınız.
- Gelişen bir moda endüstrisine sahip bir şehirde yaşamak, birçok moda tasarımcısına çok yardımcı olacaktır. Global Language Monitor'e (GLM) göre, aşağıdaki şehirler 2012'de azalan sırayla moda başkentleridir:
  - Londra, Ingiltere
  - New York, ABD
  - Barselona, İspanya
  - Paris, Fransa
  - Meksika şehri
  - Madrid, İspanya
  - Roma, İtalya
  - Sao Palo, Brezilya
  - Milan, İtalya
  - Los Angeles, ABD
  - Berlin, Almanya
  - Mumbai, Hindistan
İlan

Bölüm 5/5: Portföy oluşturma

İşleriniz için bir profil oluşturun. Özgeçmişiniz, tasarım ve staj pozisyonlarına başvururken çok önemli olacaktır, çünkü bu, kendinizi ve işinizi tanıtmak için bir fırsattır. İçinde en seçkin işleri vurgulamalı, becerilerinizi ve yaratıcılığınızı vurgulamalısınız. Tasarımınızın ciddiyetini göstermek için kaliteli bir pano kullanın. Profiliniz şunları içermelidir:
- El çizimi eskizleri veya fotoğrafları
- Bilgisayarınızda çizdiğiniz tasarımlar
- Otobiyografi
- Fikirleri sunun
- Renkleri veya desenleri görüntüleyin
- Çalışma yeteneğinizi gösteren diğer bilgiler
İlan

Tavsiye

Mümkün olduğunca özel kıyafetlerinizi giyin. Tasarımcı kıyafetlerini kendiniz giymekten daha iyi bir yol var mı? İnsanlar onlar hakkında soru sorduğunda, konuları kısa, anlaşılması kolay, ilginç olacak şekilde açıklayın.
Tasarımlarınıza renk katarak daha yaratıcı olabilirsiniz.
Rahatsız edici kelimeleri kabul etme yeteneği. Kimse mükemmel değildir. Arkadaşlarınızdan ve ailenizden tavsiye alın. Asla pes etme, tutkundan vazgeçemezsin.
Moda çizimlerinizi insanlara gösterecekseniz, bu tasarımlarda nasıl görüneceğinizi düşünün.
Kendi markanızı yaratacaksanız, güzel bir logo logo tasarlayın. Tarzınızı dışarıdan tanımlayacak, bu yüzden kendisi güzel olmalı. Bu konuda iyi değilseniz, profesyonel bir grafik tasarımcı tutmalısınız.
Sağlıklı yemeklerin ve atıştırmalıkların nasıl hazırlanacağını öğrenin. Moda tasarımı alanında çalışma saatleri uzatılabilir, bazen çalışma alanından çıkamayabilirsiniz. Beyninizin hala yeterince besin alması gerekiyor, bu nedenle her zaman yanınızda sağlıklı yiyecekler getirin, böylece açlık ve bitkinlikten kaçınarak çalışırken uyanıklığınızı ve sağlığınızı koruyabilirsiniz.
İster küçük ister saygın olsun, moda stüdyosunun herhangi bir bölümünde stajlar ve pratik stajlar, kendi kariyerinize başlamadan önce iş ipuçlarını öğrenmenize de yardımcı olacaktır. Ayrıca en başından itibaren her konuda iyi bir tavsiyeye ihtiyacınız var. Her zaman finansal yönetim, hukuk ve ürün tanıtımı konusunda tavsiyede bulunacak güvenilir bir ekibe sahip olun. Şirkette çalışanlar olarak işe almak yerine, onlara ihtiyacınız olana göre ödediğiniz arkadaşlar, aile veya profesyoneller olabilirler.
Çok okumak. En sevdiğiniz sektördeki moda ikonları hakkında anlatı kitaplarına ve gerçek hikayelere bakın. Onların tüm deneyimlerinden öğrenin ve kendinizi bilemek için uygulayıp uygulamayacağınıza bakın. Örneğin, eko modaya geçmek istiyorsanız, mesleğinde Blake Mycoskie'nin "Önemli Bir Şeye Başlayın" gibi deneyimleri belgelenmiş birçok iyi tasarımcı var. Anita Roddick'in güzellik endüstrisi hakkında yazdığı herhangi bir kitap.
İlham bulmanın ve ilerlemenizi göstermenin bir yolu olarak nerede olursanız olun tasarlayın. Bu, işverenlerin öğrenme ve gelişme yeteneğinizi görmelerine yardımcı olacaktır.
Kendinize odaklanın. Başkalarını kıskanmayın. Onların tavsiyesini kabul etmelisiniz.
Elinizden geleni yapın. Başkaları gibi şeyler yapma, kalbini dinle.
Daha iyi inceleme ve tasarım için yorumlarınızı not edin.
Bir moda stüdyosu tasarlamak yerine kendi moda çizginizi yaratacaksanız, çevrimiçi bir işle başlayın. Daha sonra tasarımlarınızı ASOS (tasarımcıların kıyafetlerini sattıkları) ve Etsy.com (insanların kıyafet gibi el sanatları sattıkları) sitelerde popüler hale getirebilirsiniz. mücevherler, mumlar ve diğer sanat eserleri).

Uyarı

Moda tasarımı çok fiziksel bir iş olabilir. Proje son tarihini karşılamak için uzun süre çok çalışmaya istekli olmanız gerekecek.
Moda ve couture podyumları için tasarım yapmak, sizi zayıf modellerin kullanımı da dahil olmak üzere endüstrinin karanlık tarafına getirecek (sizi kadınları kullanırken de suç ortaklığı yapıyor. ve sağlıksız adamlar), iş arkadaşlarının ve sektör seçkinlerinin kıskançlığı, son tarihlerin acele edilmesini de içeren talepler. İddialı bir kişiyseniz, iletişim becerilerinizi geliştirmek ve ilkelerinizi korumak için zaman ayırın.
Moda endüstrisi kıyasıya rekabetin olduğu bir yerdir; Bu endüstriyi sadece gerçekten katkıda bulunmak istiyorsanız takip etmelisiniz. Ayrıca duruşunuzu en baştan eğitmeli ve eleştiriye açık olmayı öğrenmelisiniz - çoğu yapıcı değildir ve kendinize güvenirseniz, ne zaman ve ne zaman yararlı olduklarını bileceksiniz. Sadece kişisel saldırı için.