İçerik

• Adımlar
• Tavsiye
• Uyarı
• Neye ihtiyacın var

Remix müziği çok ilginç bir aşamadır. Muhtemelen davayı duymuşsunuzdur - 70'lerin bazı lirikleri, daha hızlı bir tempoyla çağdaş bir tarzda yeniden karıştırıldığı için artık moda. Remix, kesimin konumunu değiştirerek, şarkıyı yeniden düzenleyerek, yeni öğeler ekleyerek ve daha fazlasını yaparak orijinal müziğin stilini, hissini ve hatta anlamını farklı hale getirebilir. başka bir şey. Bunu sadece stüdyonun "cadı" nın yapabileceği gibi görünüyor, ancak Audacity gibi temel ses düzenleme yazılımlarını öğrenerek müziği kendiniz yeniden düzenleyebilirsiniz.

Adımlar

1. 

   Kaliteli ses düzenleme yazılımıyla başlayın. Esas olarak bu yazılımla çalışacaksınız. DAW olarak da bilinen dijital ses iş istasyonu, şarkı sözleri, şarkı sözleri olmayanlar, vokaller, ses efektleri vb. Dahil olmak üzere ses parçalarını içe aktardığınız yerdir. Bazı yazılımlar, kullanıcının tempoyu ve perdeyi senkronize etme gibi karmaşık işlemleri gerçekleştirmesine izin verir. Hemen hemen her yazılım, sesi kesmenize, dönüştürmenize, tersine çevirmenize, arayüzlerindeki süreyi uzatmanıza izin verir.
   • Mali durumunuz sıkışıksa, Audacity uygulaması başlamak için harika bir yerdir. Bu, tüm popüler işletim sistemlerinde çalışan ücretsiz bir uygulamadır. Öğrenmek için zaman ayırırsanız, bu uygulama herhangi bir ücretli uygulama kadar iyi performans gösterebilir.
   • Para sorun değilse, Ableton yazılımı doğru seçimdir. Sadece 500 $ karşılığında, Ableton her canlı konserde size eşlik edecek. Elbette, remiksinizi evde hazırlayabilir veya herkesin önünde canlı olarak gerçekleştirebilirsiniz.

2. 

   
   
   Yeniden karıştırılacak şarkıları seçin. Müzik remiksi türev bir sanat biçimidir. Başka bir deyişle, karışımı yapmak için en az bir mevcut işin temeline güvenmek gerekir. Remiks yapmak istediğiniz şarkıyı seçmek, sürecin önemli bir parçasıdır. İşte dikkate almanız gereken birkaç nokta:
   • Akılda kalıcı sözler, melodi, koro veya sizi çeken bir şarkı seçin. Karıştırma, bir şarkının bir parçasını arka arkaya birkaç kez tekrarlamayı içerir, bu nedenle hangi şarkıyı sevdiğinizi seçin ve "sıkıcı" olmayın.
   • Çoğunlukla, doğrudan bir CD'den alınan orijinal parçaların eksiksiz karışımlarıyla çalışmanız gerekir. Müzik dosyalarını kaydeden sanatçıdan, özellikle de vokal bölümünden ayrı ayrı müzik dosyaları sipariş edebilir veya satın alabilirseniz, remixiniz daha temiz ses çıkaracak ve iş akışını daha sorunsuz hale getirecektir.
   • Her orijinal müzik dosyasına sahip olmaktan daha iyi bir şey olmasa da, hem Audacity hem de Ableton yazılımı, şarkı sözlerini bir karışımdan (karaoke gibi) ayırmanıza veya her şeyi kaldırmanıza yardımcı olacak araçlar sağlar. eksi bölüm sözleri. Bu kolay değildir ve nadiren% 100 etkilidir, ancak arka plan müziğini bu durumda şarkıyı yapmaya yetecek kadar inceltebilirsiniz. dinlemek sadece şarkı sözleri kaldı gibi. Gürültü giderme eklentisi bunu yaparken en iyi seçimdir, gürültünün / vokallerin frekansını tutmak istediğiniz tatlı melodiden ayırmaya çalışın.

3. 

   
   
   Kendi sesinizi ekleyin. Bu, kendi malzemelerinizi ekleyerek müzikte kişisel bir iz bırakmak için attığınız adımdır. Stiller, yeni ritmik oluklar eklemekten bir şarkının hissini değiştirmeye ve tüm parçanın yapısını bozmaya kadar oldukça çeşitli olabilir.

4. 

   Müzik satmayı veya canlı performans sergilemeyi planlıyorsanız, yaşadığınız yerdeki telif hakkı yasalarına dikkat ettiğinizden emin olun. Yazarın müziğini istemeden kullanmak kanunla başınızı belaya sokabilir.
   • En sevdiğiniz bölümü düşünün - neyin aynı kalmasını ve değişmesini isterdiniz? Gerekirse, tam remiksin görünümünü şekillendirmek için parçayı birkaç kez daha dinlemeyi deneyin.

5. 

   
   
   Müziği inceliyorum. Remiksi kolaylaştırmak için sadece melodi unsurunu değil aynı zamanda ritmi de ayırmanız gerekir.
   • Bunu Ableton veya Audacity ses düzenleme uygulamalarıyla yapabilirsiniz. Bu uygulamalar, döngü oluşturmayı kolaylaştırır.
   • Bir döngü oluşturmak oldukça basit bir süreçtir. Önce parçayı dinleyin ve kesmek istediğiniz parçayı belirleyin. Ardından, ses düzenleme yazılımınızdaki şarkı sözlerini seçin ve kesmek istediğiniz tüm alanı vurguladığınızdan emin olun. Kestiğiniz bölümü kontrol etmenin bir yolu, seçilen alanı defalarca oynatmaktır. Tekrarlama noktasında ses aniden değişirse, bunun nedeni çok fazla veya çok az vurgu yapmış olmanız olabilir.
   • Yazılım, bitiş noktasını ayarlarken döngüyü çalmanıza izin veriyorsa, döngüyü oynatın ve ilk olarak başlangıcı ayarlayın - müziğin şu saatte çalmaya başladığından emin olun. bu doğru istediğiniz pozisyon. Ayarlamayı bitirdikten sonra, farenizi bitiş noktasının üzerine getirin ve döngü uzunluğunu hafifçe değiştirin, böylece ses kesintisiz, doğal ve en önemlisi doğru vuruş sesi çıkarır.
   • Tüm cümle boyunca çaldıkları için yankı veya zil içeren döngülere dikkat edin. Bununla birlikte, yankıları kesmek gerçekten ilginç bir etki yaratabilir.
   • Döngü yazılımındaki hız kontrol işlevinin daha doğru çalışması için dikkatlice kesin. Sonar ve Asit ile aynı düzenlemeye sahip programlar için doğruluk bir zorunluluktur.
   • Döngünün dakika başına atımını belirleyerek (genellikle yazılım tarafından otomatik olarak algılanır) veya atımın nereye düştüğünü belirtmek için bir döngü tarayıcı penceresinde işaretleyerek zamanlamayı ayarlayın. Tüm bunlar size döngü kesme ve oynatma sırasında olduğu gibi aynı sonuçları verirken, orijinal dosya kalitesi aynı kalır.
   • Döngüyü biraz değiştirmek için bu zamandan yararlanabilirsiniz. Yalnızca bir tahta parçanız varsa, ekolayzır ile vokallerinizin kalitesini veya tek tek enstrümanların sesini hafifçe artırabilirsiniz.
   • Enstrümanı veya vokalleri tahta bloklardan tamamen ayırmanın bir yolu olmadığını unutmayın. Örneğin, düşük bant genişliğinde frekansı düşürerek bas bölgesini (bas davul, davul) veya bas cümlesini aydınlatabilirsiniz. Bu, yeni bir bas veya davul ritmi üzerinde döngünün bir kısmıyla örtüştüğünüzde sesin bulanıklaşmasını önler. Örneğin, 3 ile 5 kHz arasında bir frekans artışı, sesi çok daha parlak hale getirirken, bas bölgesinde frekansı arttırmak, miks sesini daha derin ve donuk hale getirir.

6. 

   Deney! Her bir parçanın nasıl ses çıkardığını görmek için dijital ses istasyonunuzda / ses düzenleme yazılımınızda bulunan tüm efektleri deneyin. Gecikme, fazer (ışıltı efekti), koro (koro efekti), flanger (jet ses efekti), filtreler ve diğerleri dahil olmak üzere seçim yapabileceğiniz birçok şey vardır. EQ (filtreleme ve eşitleme), yankı (genlik modülasyonu), genlik modülasyonu, halka modülasyonu, frekans modülasyonu (frekans modülasyonu), zaman uzatma, perde kaydırma veya düzeltme, ses kodlayıcı ve çok daha fazlası. Her efektle oynamak, sevdiğiniz stili bulmanıza ve biraz işitme pratiği yapmanıza yardımcı olur. Bitmemiş müziğin her zaman dikkatlice düzenlenmiş müzikten daha ilginç olduğunu unutmayın, bu yüzden eğlenceli olduğu sürece basitçe yapın.

7. 

   Parça için parametreleri ayarlayın. İlk olarak, döngü yazılımında BMP'yi (hız - dakika başına vuruş) ve ölçüm sayısını (popüler müzik için genellikle 4/4, ancak bazen 3/4) ayarlarsınız. . Ardından, for döngüsünü girin. Döngü girilip zamanlandıktan sonra, istenen tempoyu seçmeniz ve kalitesizliğin neden olduğu kaybı en aza indirmeniz gerekir. Artık parçalar için parametreleri ayarlamaya başlayabilirsiniz.
   • Orijinal müzik parçasına (prelüd, koro, koro, koro, koro ve koro) bağlı kalmak hem güvenli hem de kolaydır, ancak yapı oluşturmak için her şeyi de değiştirebilirsiniz. kendi. Ayeti bir koroda koroya dahil edebilirsiniz. Ayrıca tüm koroyu alıp ritme göre vokalleri kesip parçanın başına döndürebilirsiniz. Akoru veya dizeyi tamamen farklı unsurlar ekleyerek yeniden yapılandırabilirsiniz. İyi deneyimler yaşayın!

8. 

   İşi dışa aktar (ses sonrası işleme). Remix tamamlandığında ve mutlu olduğunuzda, çalışmanızı bir dosya olarak dışa aktarmalısınız. Tümünü kaydedin veya müziğinizi WAV veya AIFF dosyalarına aktarın (sesi henüz bir MP3 dosyasına kodlamayın). Çalışmanızı ses düzenleme yazılımına yükleyin ve dosyayı% 99'a kadar standartlaştırın. Bu, en yüksek noktadaki seviyelerin maksimum hacme yakın olmasını sağlamaya yardımcı olur. Ayrıca, normalleştirmeden önce bir kompresör efekti ekleyerek (ses sinyallerinin ses dalgalanmalarını azaltarak) miksajın sesini artırabilirsiniz.

9. 

   Zorunlu olmasa da, geri dönüp müziğinizi "son işlemden geçirmelisiniz". Bu, karışımın belirli kısımlarını vurgulamak için efektler eklediğiniz anlamına gelir. Tam basın daha sert mi yoksa tizlerin daha parlak mı çıkmasını istiyorsanız düşünün. İyi ses sonrası işleme, dinleyicilerin özel oda kaydı ile profesyonel stüdyo kaydı arasındaki farkı duymasına izin vermek gibidir.

10. 

    Remiksinizi yayınlayın. En sevdiğiniz ses formatı dönüştürücüsünü kullanarak dosyayı mp3 uzantısına dönüştürün. İlan

Tavsiye

• Neredeyse her müzik türünün remiksleri vardır. Popüler müzikte remix, etkileyici bir iş değil, daha pragmatik bir iş olarak hizmet ediyor - pop veya rock melodilerini bir dans stiline dönüştürüyor. Pop melodisini dub reggae, hip hop veya hangi tarz olursa olsun yeniden karıştırıyor olsun, müzisyenlerin müziğe kendi lezzetlerini eklemeleri gerekir - bazı önemli unsurları içinde bulundururlar. orijinal versiyon, aynı zamanda kendi özgün stilini de getiriyor.
• Ableton Live yazılımını kullanarak, tamamen ham ses örnekleriyle kolayca çalışabilirsiniz. Ableton, muhtemelen piyasadaki kullanımı en kolay döngü oluşturucudur. Bu yazılım, farklı mikroskobik ses parçacıklarından, değişken başlangıç ​​ve tekrarlama noktalarından, zamanı ayarlamayı kolaylaştıran grafik bir arayüzden oluşan çeşitli zamanlama ve perde ayarlama özelliklerini kabul eder. .
• Dosyaları dönüştürürken kalite ayarlarına bakın. 128, olağan varsayılan bit hızıdır, ancak genellikle dikkat çekici ses hataları içerir. Kullanıcılar minimum 192 bit hızında kodlamalıdır, ancak örneğin FLAC gibi kayıpsız sıkıştırmaya dönüştürmek en iyisidir.
• Ableton Live yazılımı kullanıyorsanız, ses modeline uyan zamanlamayı seçtiğinizden emin olun. Özellikle, vuruş modu davullar için uygundur ancak muhtemelen vokaller için iyi değildir. Doku modu, birçok ses örneği için uygundur, ancak genellikle perdelerini biraz etkiler. Ton modu her zaman iyidir.

Uyarı

• Başka birinin şarkısını remikslerseniz, yazar söylemediği sürece parçayı yayınlamayın. Bu sanatçı muhtemelen rahatsız edici bir hamle yapacak, ancak remiksiniz aşırı derecede popüler olmadıkça muhtemelen yapmayacak.

Neye ihtiyacın var

• Yazılım düzenleme
• Bilgisayar
• Uygun müzik
• Yazmak için CD (isteğe bağlı)