İçerik

• Adım atmak
• Bölüm 1/3: Fikir edinmek
• Bölüm 2/3: İlk taslağı hazırlamak
• Bölüm 3/3: Taslak sürümü iyileştirme

Çoğu yazar için kısa öykü ideal bir türdür. Çoğu insan bir roman yazmayı imkansız bir görev olarak düşünür, ancak temelde herkes kısa bir hikaye oluşturabilir ve belki de en önemlisi yapabilir. bitirmek. İyi yazılmış bir roman gibi, iyi bir kısa hikaye okuyucunuzu meşgul edecek ve heyecanlandıracaktır. Siz de beyin fırtınası yaparak, bir kurulum yaparak ve sonunda iyi bir bitiriş yaparak kısa sürede başarılı bir kısa hikaye yazmayı öğrenebilirsiniz.

Adım atmak

Bölüm 1/3: Fikir edinmek

1. Başlamak için bir olay örgüsü veya senaryo oluşturun. Hikayenizin ne hakkında olacağını ve hikayede ne olacağını düşünün. Hangi konuları tartışacağınızı veya açıklayacağınızı düşünün. Yaklaşımınızın ne olacağını veya hikayenizin başlangıç ​​noktasının ne olacağını belirleyin.
   • Örneğin, basit bir olay örgüsüyle başlayabilirsiniz; belki ana karakteriniz kötü bir haber karşısında şaşırmış olabilir veya bir arkadaşından veya aile üyesinden istemsiz bir ziyaret gerçekleştirebilir.
   • Alternatif bir gerçeklikte uyanan bir ana karakter veya ana karakterinizin birinin en derin sırrını keşfetmesi gibi daha karmaşık bir olay örgüsü bulmayı da deneyebilirsiniz.
2. Karmaşık bir ana karaktere odaklanın. Çoğu kısa hikaye, en fazla bir veya iki ana karaktere odaklanır. Açık bir arzusu veya iradesi olan ama aynı zamanda çelişkilerle dolu bir ana karakter düşünmeye çalışın. Ana karakterinize sadece iyi veya kötü karakter vermeyin. Ana karakterinize ilginç özellikler ve duygular katın, böylece karmaşık ve eksiksiz hissetmesini sağlayın.
   • Gerçek hayatınızdaki insanları ana karakteriniz için ilham kaynağı olarak kullanabilirsiniz. Veya yabancıları toplum içinde gözlemleyebilir ve onların özelliklerini ana karakteriniz için kullanabilirsiniz.
   • Örneğin, ana karakteriniz küçük kardeşini okuldaki zorbalıklardan korumak ve aynı zamanda okuldaki diğer çocuklar arasında yer almak isteyen genç bir genç kız olabilir. Ayrıca ana karakteriniz, yalnız olan ve bu nedenle komşusuyla yakın bir arkadaşlık geliştiren, ancak daha sonra komşusunun suç faaliyetlerine karıştığını öğrenen yaşlı bir adam olabilir.
3. Ana karakter için merkezi bir çatışma yaratın. Her iyi kısa öykünün, ana karakterin belirli bir sorunu veya ikilemi çözmesi gereken, merkezde yer alan bir çatışması vardır. Hikayenin başlarında ana karakteriniz için bir çatışma sunun. Ana karakterinizin hayatını zor veya sorunlu hale getirin.
   • Örneğin, ana karakterinizin belirli bir isteği olabilir veya bir şeyi çok istiyor olabilir, ancak bu dileği yerine getirmek için çok çaba sarf etmesi gerekir. Ya da belki ana karakteriniz korkunç veya tehlikeli bir durumda sıkışıp kalmıştır ve hayatta kalmak için elinden gelen her şeyi yapmak zorundadır.
4. İlginç bir arka plan seçin. Kısa öykünün bir diğer önemli kısmı, öykünün olaylarının gerçekleştiği arka plandır. Kısa hikayeniz için tek bir merkezi arka plana sadık kalmayı seçebilir ve ardından farklı karakterleriniz için bu arka plana ayrıntılar ekleyebilirsiniz. Sizin için ilginç olan ve okuyucunuz için ilginç hale getirebileceğiniz bir arka plan seçin.
   • Örneğin, hikayenizi yaşadığınız şehirdeki bir lisede geçirmiş olabilirsiniz. Ancak hikayenize Mars'ta küçük bir yerleşim yerinde de başlayabilirsiniz.
   • Hikayeyi pek çok farklı geçmişle aşırı yüklememeye çalışın, çünkü bu şekilde sadece okuyucunuzun kafasını karıştırırsınız. Kısa bir hikaye için genellikle bir veya iki set yeterlidir.
5. Belirli bir konu bulmaya çalışın. Birçok kısa hikaye belirli bir konu etrafında döner ve bunu anlatıcının veya ana karakterin bakış açısından detaylandırır. "Aşk", "arzu" veya "kayıp" gibi geniş bir tema seçebilir ve ana karakterinizin bakış açısından düşünebilirsiniz.
   • Ayrıca "kardeşler arası aşk", arkadaşlık arzusu "veya" bir ebeveynin kaybı "gibi daha spesifik bir konu da seçebilirsiniz.
6. Duygusal bir zirve planlayın. Her iyi kısa öykünün, ana karakterin duygusal bir zirveye ulaştığı şok edici bir anı vardır. Zirve genellikle hikayenin son yarısında veya sonuna yakın gerçekleşir. Örneğin, hikayede böyle bir doruk noktasında, ana karakter tamamen bunalmış, bir yere hapsolmuş, tamamen çaresizdir veya hiçbir şey üzerinde artık kontrolü yoktur.
   • Örneğin, yalnız yaşlı bir adam olan ana karakterinizin, suç faaliyetleri konusunda komşusuyla yüzleşmek zorunda olduğu duygusal bir doruk noktasına sahip olabilirsiniz. Ya da genç bir genç kızın ana karakterinin okuldaki bir grup zorbaya karşı küçük kardeşini savunduğu duygusal bir doruk noktası düşünebilirsiniz.
7. Beklenmedik bir değişiklik veya başka bir sürpriz bulmaya çalışın. Okuyucunuzu şaşırtacak, şok edecek veya etkileyecek bir son için fikirler edinmeye çalışın. Okuyucunuzun önceden tahmin edebileceği tahmin edilebilir bir sondan kaçının. Okuyucunuza, hikayenin nasıl sonuçlanacağını bildiklerini düşünerek yanlış bir güvenlik duygusu verin ve ardından okuyucunun dikkatini başka bir karaktere veya okuyucuyu şok edecek bir resme yöneltin.
   • Okuyucunuzu şaşırtmak için asla klişeler veya bilinen beklenmedik bağlantılar kullanarak hikayenizi yapay bir şekilde bitirmeyin. Okuyucunuzun sonunda bir şok yaşaması için hikayenize gerilim ve duygu katın.
8. Kısa öykü örneklerini okuyun. Deneyimli yazarlardan örnekler okuyarak bir kısa öyküyü neyin başarılı kıldığını ve bir okuyucunun bir kısa öyküye nasıl kapılacağını öğrenin. Edebi kurgudan bilim kurguya ve fantastik öykülere kadar çeşitli türlerde kısa öyküler okuyun. Yazarın kısa öyküsündeki etkileri geliştirmek için karakterleri, konuyu, arka planı ve olay örgüsünü nasıl kullandığına dikkat edin. Örneğin, aşağıdaki kısa hikayeleri okuyabilirsiniz:
   • Heere Heeresma'nın "Yazarı"
   • "Papağan" - Lode Baekelmans
   • Hugo Claus'dan "After the movie"
   • Amerikalı yazar Ray Bradbury'den "The Sound of Thunder"
   • Leen Raats'tan "Tocht"
   • Amerikalı yazar Annie Proulx'ten "Two Cowboys"
   • Joost de Vries'den "Kendime Bir Oda"
   • Ronald Giphart'tan "Dans"
   • Rob van Essen'den "Serseriyi Tıraş Et"
   • Maartje Wortel'den "Bunu kasteden biri"

Bölüm 2/3: İlk taslağı hazırlamak

1. Arsa için taslağı yaz. Kısa öykünüzü beş bölümden oluşan bir olay örgüsü şeması şeklinde düzenleyin: sergi, kışkırtıcı bir olay, artan etkinlik, bir doruk noktası, azalan etkinlik ve bir ödül. Net bir başlangıcı, ortası ve sonu olduğundan emin olmak için hikayeyi yazarken ana hatları kılavuz olarak kullanın.
   • Ayrıca kar tanesi yöntemini de deneyebilirsiniz. Bu, bir cümlenin özetini, bir paragrafın özetini yazdığınız ve ayrıca öyküdeki tüm karakterlere genel bir bakış ve farklı sahnelerle bir çalışma sayfası (kağıt üzerinde veya Excel'de) yaptığınız anlamına gelir.
2. Okuyucunuzun ilgisini çeken bir başlangıç ​​yazın. Açılışınız, okuyucunuzun dikkatini çekmek için hareket, çatışma veya alışılmadık bir görüntü içermelidir. İlk paragrafta ana karakterinizi ve geçmişinizi okuyucunuza tanıtın. Okuyucunuzu öyküdeki ana konular ve fikirler için hazırlayın.
   • Örneğin, "O gün yalnızdım" gibi bir açılış mısrası okuyucunuza anlatıcı hakkında pek bir şey anlatmaz, nadir değildir ve dikkat çekmez.
   • Bunun yerine, `` Karım beni terk ettikten sonraki gün, pişirmeyi planlamadığım bir kek için biraz şeker olup olmadığını sormak için komşunun kapısını çaldım. '' Gibi bir cümle deneyin. geçmişte, ayrılan kadın ve anlatıcı ile komşusu arasında şimdiki zamanda gerilim.
3. Tek bir perspektife bağlı kalın. Kısa bir hikaye genellikle I perspektifinden anlatılır ve yalnızca tek bir perspektife bağlı kalır. Bu, hikayeye net bir odak noktası ve perspektif kazandırır. Üçüncü kişinin bakış açısından da kısa bir hikaye yazmaya çalışabilirsiniz, ancak bu sizinle okuyucu arasında daha fazla mesafe yaratabilir.
   • Bazı kısa öyküler, anlatıcı "siz" i kullanarak ikinci bir şahıs bakış açısıyla yazılır. Bu genellikle, Amerikalı yazar Ted Chiang tarafından yazılan 'Hayatınızın Hikayesi' kısa öyküsü veya Amerikalı-Dominikli yazar Junot Diaz'ın 'Bu Onu Nasıl Kaybettiğinizdir '.
   • Çoğu kısa hikaye geçmiş zamanda yazılır, ancak okuyucunuzu hikayeye daha doğrudan dahil etmek istiyorsanız şimdiki zamanı da seçebilirsiniz.
4. Karakterleri geliştirmek ve olay örgüsünü geliştirmek için diyaloğu kullanın. Hikayenizdeki diyalog her zaman aynı anda birkaç şey yapmalıdır. Diyaloğun okuyucunuza karakterin konuşması hakkında bir şeyler anlattığından ve ayrıca hikayenin genel ifadesine katkıda bulunduğundan emin olun. Hikayeye karakter geliştiren ve farklı sahnelere daha fazla gerilim veya çatışma katan sözde diyalog etiketleri ekleyin.
   • Örneğin, "Hey, nasılsın?" Gibi bir diyalog cümlesi kullanmak yerine, karakterinizin sesiyle yazmayı deneyin. "Hey bayan, işler nasıl?" Veya "Nerelerdeydin?" Diye yazabilirsiniz. Seni on yıllardır görmüyorum. "
   • Karakterlerinize daha fazla karakter eklemek için "kekeledi", "saçmaladım" veya "bağırdı" gibi diyalog etiketleri kullanmayı deneyin. Örneğin, "Nerelerdeydin?" Yazmak yerine, "Nerelerdeydin?" Diye sordu, "Nerelerdeydin?" Diye sordu. "
5. Arka planla ilgili duyusal ayrıntıları ekleyin. Ortamın ana karakterlerinize nasıl hissettiğini, sesinin, tadının, koktuğunu ve nasıl göründüğünü düşünün. Okuyucunuz için ortamı hayata geçirmek için zihninizdeki duyularınızı kullanarak geçmişinizi tanımlayın.
   • Örneğin, eski lisenizi `` spor çorapları, saç spreyi, kayıp hayaller ve tebeşir gibi kokan endüstriyel görünümlü dev bir bina '' olarak tanımlayabilirsiniz.Ya da evinizdeki havayı `` beyaz çarşafla kaplı '' olarak tanımlayabilirsiniz. Sabahın erken saatlerinde yakındaki ormanda çatırdayan yangınların neden olduğu kalın gri bir pus içinde. '
6. Bir farkındalık veya vahiy ile bitirin. Farkındalık ya da vahiy çok büyük ya da açık olmak zorunda değildir. Karakterlerinizin işleri farklı bir şekilde yapmaya veya görmeye başladığı ince bir şey de olabilir. Sonunda kendini açık hissettiren bir vahiy veya çözülmüş ve hazır hissettiren bir vahiy ile sonuçlanabilirsin.
   • Ayrıca ilginç bir resimle veya karakterdeki bir değişikliği veya ani değişikliği ortaya çıkaran ilginç bir sohbetle bitirebilirsiniz.
   • Örneğin, bir arkadaş olarak onu kaybetmek anlamına gelse bile, ana karakterinizin komşusunu rapor etmeye karar verdiği anda hikayenizi bitirebilirsiniz. Ya da hikayenizi, ana karakterinizin kardeşinin kanlar içinde eve tam da akşam yemeği için geldiği yere yürümesine yardım ettiği imgesiyle bitirebilirsiniz.

Bölüm 3/3: Taslak sürümü iyileştirme

1. Kısa hikayenizi yüksek sesle okuyun. Cümlelerin neye benzediğini, özellikle de diyalogları duymaya çalışın. Öyküdeki farklı paragrafların doğru bir şekilde akıp akmadığını not edin. Hikayede tuhaf cümlelerin olmadığından emin olun ve daha sonra yeniden yazabilmek için altını çizin.
   • Hikayenizin hikayenizin yapısını takip edip etmediğini ve ana karakteriniz için bariz bir çatışma olup olmadığını belirleyin.
   • Hikayeyi yüksek sesle okumak ayrıca yazım, dil bilgisi veya noktalama hatalarını düzeltmenize yardımcı olabilir.
2. Kısa hikayenizi netlik ve akıcılık için gözden geçirin. Çoğu kısa hikaye 1.000 ila 7.000 kelime arasında veya bir ila on sayfadır. Hikayenizden belirli sahneleri çıkarmaya veya hikayenizi kısaltmak ve daha güçlü hale getirmek için cümleleri silmeye açık olun. Yalnızca anlatmaya çalıştığınız hikaye için kesinlikle gerekli olan ayrıntıları veya anları dahil ettiğinizden emin olun.
   • Genel olarak, kısa öyküler için daha kısa, genellikle daha iyidir. Bu nedenle, fazla anlatmayan bir cümle ya da sadece beğendiğin için işe yaramaz bir sahne bırakmayın. Hikayenizi bağlamada acımasız olun ve gerekenden fazlasını içermediğinden emin olun.
3. İlginç bir başlık bulun. Çoğu yayıncı ve çoğu okuyucu, okumaya devam etmek isteyip istemediklerini belirlemek için önce bir hikayenin başlığına bakacaktır. Okuyucunuzun ilgisini çekecek veya ilgisini çekecek ve onu gerçek hikayeyi okumaya teşvik edecek bir başlık seçin. Başlık olarak bir konuyu, bir resmi veya hikayenin kendisinden bir karakterin adını seçin.
   • Örneğin, Kanadalı yazar Alice Munro'nun 'Size Anlatacak Anlamda Olduğum Bir Şey' başlığı iyi bir örnektir çünkü bu, bir karakterin hikayede söylediği bir şeyden alıntıdır ve doğrudan okuyucuyu hedef alır. "Ben" okuyucularla bir şeyler paylaşmak istiyorum.
   • İngiliz yazar Neil Gaiman'ın "Kar, Elma, Cam" başlığı da iyi bir başlık çünkü kendi içlerinde ilginç olan ancak tek bir hikâyede bir araya getirildiğinde daha da ilginç hale gelen üç nesneyi tanıtıyor.
4. Başkalarının hikayenizi okumasını ve ardından eleştirmesini sağlayın. Kısa hikayenizi arkadaşlarınıza, aile üyelerine ve örneğin sınıf arkadaşlarınıza gösterin. Hikayeyi ilgi çekici ve ilgi çekici bulup bulmadıklarını sorun. Başkalarının yapıcı eleştirilerine açık olun, çünkü bu yalnızca hikayenizi daha güçlü hale getirecektir.
   • Ayrıca bir yazar kulübüne katılabilir ve bir atölye için kısa hikayenizi sunabilirsiniz. Ya da arkadaşlarınızla bir tema olarak hikayelerinizden biriyle atölye çalışmaları yapabileceğiniz kendi yazı grubunuzu kurabilirsiniz.
   • Başkalarından geri bildirim aldıktan sonra, kısa öykünüzü mümkün olan en iyi versiyonunu oluşturana kadar tekrar gözden geçirmelisiniz.