şarkı nasıl yazılır

Yazar: Bobbie Johnson
Yaratılış Tarihi: 8 Nisan 2021
Güncelleme Tarihi: 1 Temmuz 2024
Anonim
NASIL ŞARKI SÖZÜ YAZILIR ? | BEDAVA ŞARKI SÖZÜ YAZMA EĞİTİMİ 1. BÖLÜM
Video: NASIL ŞARKI SÖZÜ YAZILIR ? | BEDAVA ŞARKI SÖZÜ YAZMA EĞİTİMİ 1. BÖLÜM

İçerik

Herkes şarkı yazabilir! Bu, yalnızca gitar veya piyano gibi melodik bir müzik aleti çalmaya ilişkin temel bilgileri ve uygun çalışma metodolojisi bilgisini gerektirir. Ve melodiler için çeşitli ideolojik fikirler bulmayı, şarkı sözleri oluşturmayı ve bunları bir araya getirmeyi biliyorsanız, kendinizi bir şarkı yazarı olarak kabul edebilirsiniz. Yakında, kendiniz için anlaşılmaz bir şekilde, şarkınızı sahnede zevkle kükreyen bir hayran kalabalığının önünde seslendirmeniz mümkün!

adımlar

Bölüm 1/3: Melodi Oluşturmak

  1. 1 Şarkınızın türüne karar verin. Farklı müzik türlerinin, isterseniz şarkınızda kullanabileceğiniz belirli özellikleri vardır. Rus halk tarzında bir şarkı yazmaya çalışıyorsanız, çalışmalarınızda bir akordeon kullanmak ve kayıp ve hayatın zorlukları teması altında ona bir melodi ve sözler oluşturmak isteyebilirsiniz. Rock tarzında beste yapmak istiyorsanız, örneğin bir elektro gitarla çalışabilir ve bazı isyanlar hakkında güçlü akorlar ve sözler oluşturabilirsiniz.
  2. 2 Yazdığınız melodinin ruh haline ve türüne en uygun tempoyu ve zaman işaretini seçin. Daha hızlı tempolar ve zaman işaretleri, tekno veya punk rock gibi neşeli veya kaotik şarkılar için daha uygundur. Halk veya pop gibi hüzünlü veya duygusal şarkılar daha yavaş bir tempoya ve zaman imzasına sahip olma eğilimindedir. Şarkınız önerilen seçeneklere uymuyorsa, klasik rock müzik için tipik olan tempo olarak aralarından bir şey seçebilirsiniz.
    • Örneğin, bir punk rock şarkısı genellikle hızlı, hareketli bir tempoya sahip olmalı ve 4/4 zaman işareti kullanmalıdır (bir vuruşun bir saniyenin çeyrek nota olduğu ve belirli bir vuruşta dört vuruş olduğu metrik vuruşlardan oluşur) ).
    • Reggae müziği genellikle, melodinin güçlü ve zayıf vuruşlarının klasik olarak kabul edilen konumlardan uzaklaştırıldığı, müziğe alışılmadık bir atmosfer vermenizi sağlayan senkoplu ritimlere dayanır.
    • Çalışmak istediğiniz müzik türünün vuruşlarını ve zaman işaretlerini internette aramaya çalışın.
  3. 3 Temel bir gitar veya piyano melodisi ile gelin. Bu araçları şarkının son halinde kullanmayı düşünmeseniz bile, melodi oluşturma aşamasında kolayca deneme yapmanızı sağlayacaktır. Do, re, mi, fa, sol, la, si gibi ortak notalarla çalışmaya başlayın. Şarkının amaçlanan temasını aklınızda tutun ve notaları istenen ruh halini iletecek bir sırayla düzenleyin.
  4. 4 Melodiyi diğer majör veya minör tuşlara kaydırarak genişletin. Şarkının ruh halini en iyi yansıtan melodinin anahtarını kullanın. Kulağa doğru gelen ve tonlaması doğru olan bir şey bulana kadar farklı melodi varyasyonlarıyla denemeler yapın. Ana anahtarlar genellikle neşeli, neşeli ve enerjik olarak kabul edilir. Küçük anahtarlar daha çok melankolik ve duygusaldır.
    • Örneğin, D minördeki anahtar genellikle en üzücü olarak kabul edilir.
    • Do majör, kulağa en hoş gelen tonalitelerden biridir.
    • Şarkı için seçilen temaya bağlı olarak, çeşitli duyguları iletmek için majör ve minör tuşları da değiştirebilirsiniz.
  5. 5 gitar dersleri alZil sesleri yazmak için yardıma ihtiyacınız varsa. Bir şarkı yazmak için gitarda akıcı olmanız gerekmez, ancak temel bilgileri bilmek faydalıdır (örneğin, bireysel notaları nasıl çalacağınızı ve akorları nasıl seçeceğinizi ve gitar akort etmeyi nasıl deneyebileceğinizi bilmeniz gerekir). Size en yakın müzik okulunda bire bir ücretli gitar derslerine başvurabilir veya bu dersleri özel olarak öğreten biri olup olmadığını görmek için yerel ilanlara bakabilirsiniz.
    • Halihazırda sahip olduğunuz becerileri geliştirmek için çevrimiçi video eğitimlerini de deneyebilirsiniz.
    • Temel bilgileri edindikten sonra şarkınızın melodilerini denemeye başlayın ve fikir geliştirmenize yardımcı olması için gitarınızı kullanın.
  6. 6 Müzik yazmak için yardıma ihtiyacınız varsa birlikte yazmaya gidin. Şarkınızı oluşturan unsurlar hakkında iyi bir fikriniz varsa, ancak bunları nasıl uygulayacağınızdan emin değilseniz, müzikal açıdan yetenekli bir arkadaşınızdan notayı oluşturmada yer almasını isteyin. Tasarladığınız temayı, gelecek şarkının ruh halini ve anlamsal içeriğini açıklayabilecek ve ardından fikirleri doğrudan müziğe çevirmek için birlikte çalışacak.
    • Bu konuda size yardımcı olacak birini tanımıyorsanız, çevrimiçi bir şarkı üzerinde işbirliği yapmak için ortak aradığınız sınıflandırılmış sitelere ve forumlara bir reklam göndermeyi düşünün.
  7. 7 Müzik oluşturmak için müzik yazılımıyla denemeler yapın. Müzik aletleri çalmayı bilmiyorsanız, bu sizi şarkı bestelemekten alıkoymamalı! Birçok kişi kendi müziğini yaratmak için Ableton gibi programları kullanır (özellikle elektronik müzik türünde olanlar). Program, yüzlerce kayıtlı davul, bas, akor ve melodi sesine sahiptir ve kullanıcının bunları kolayca manipüle etmesine ve kendi şarkılarını oluşturmak için sonsuz sayıda varyasyonda birleştirmesine olanak tanır.
    • Bu programda sentezleyici sesleri, gitar efektleri, filtreler ve çok çeşitli diğer seçenekleri deneyebilirsiniz.
    • Ayrıca, programın temel seslerine eklemek için yeni ses kitaplıklarına sahip ayrı eklentiler satın alabilirsiniz. Olasılıklarınız sonsuzdur.
    UZMAN TAVSİYESİ

    halle payne


    Trekking lideri Halle Payne, 3 yılı aşkın bir süredir Kuzey Kaliforniya'da yürüyüş yapıyor. Stanford Üniversitesi ve Stanford Sierra Konferans Merkezi'ndeki açık hava etkinliklerine liderlik etti ve ayrıca açık hava etkinliklerine liderlik etti ve vahşi doğada etik davranış ilkelerini öğretti.

    halle payne
    yürüyüş lideri

    Şarkıcı-söz yazarı Halle Payne şöyle diyor: "Müzik yapmaya yeni başlıyorsanız, GarageBand harika bir seçenek. Parçalarınızı profesyonel bir ses mühendisi gibi mikslemek ve iyileştirmek istiyorsanız, Logic veya Pro-Tools gibi ücretli yazılımlara yükseltebilirsiniz. Bu programlar çoğu kayıt stüdyosunda kullanılmaktadır."

Bölüm 2/3: Sözlerin Yazılması

  1. 1 Şarkınız için bir başlık seçin. Belki bu öneri size tuhaf gelebilir ama bir şarkının ideolojik içeriği hakkında düşünmenin en kolay yollarından biri, olası isimler için seçenekler bulmaktır. Uygun akılda kalıcı veya anlamlı ifadeler aramak için çeşitli televizyon programları, filmler izleyin, kitap okuyun, günlük konuşmaları dinleyin ve bir not defterine veya telefona istediğinizi yazın. Ayrıca müzik ve şarkı sözleri hazır olana kadar başlıkla birlikte bekleyebilirsiniz. Her iki yaklaşım da diğerinden daha iyi veya daha kötü değildir, bu yüzden sizin için en iyi olanı yapın.
    • Şarkının adından gelebilecek soruların bir listesini yapmak faydalı olabilir. Daha sonra şarkının metninde (anlatım sırasında) tüm bu soruları cevaplamak mümkün olacaktır.
    • Diyelim ki şarkıya “Hotel Heartbreaker” adını vermeye karar verdiniz. Kendinize şu soruları sorun: “Bu otel nedir? İçinde neler oluyor? O nerede bulunuyor?" Örneğin, Elvis benzer bir temaya sahip İngilizce şarkısında kalp kırıklığı otel Tüm bu soruları metinde yanıtladı.
  2. 2 Şarkınız için akılda kalıcı bir cümle yazın. Akılda kalıcı bir cümlenin akılda kalıcı olması gerekir, böylece kafanızda tekrar tekrar dönmeye devam eder. Bu ifadeyi genellikle bir şarkının adı olarak kullanabilirsiniz. En iyi seçeneği bulmak için melodilerle birlikte fikirlerinizle oynayın. Halihazırda potansiyel şarkı isimleri listeniz varsa, aralarında gerçekten kavrayıcı bir şey olup olmadığını görmek için bunlarla denemeler yapın. Bunun için elinizdeki ezgilere kelimeleri mırıldanmaya çalışın.
    • Örneğin, “Lalalalala-lala-la-lalalalala-lala-la” melodisi, Pesnyarov'un “Yas Ahır Biçme” şarkısında inatçı bir cümle olarak kabul edilebilir.
    • Natalie'nin “Aman Tanrım, ne adam” şarkısında koro tarafından inatçı bir ifade sunulur: “Aman Tanrım, ne adam, senden bir oğul istiyorum. Ve senden bir kız istiyorum, nokta ve nokta!"
    • Grigory Leps'in "Natalie" şarkısındaki çarpıcı ifade, başlığa karşılık geliyor.
    UZMAN TAVSİYESİ

    halle payne


    Trekking lideri Halle Payne, 3 yılı aşkın bir süredir Kuzey Kaliforniya'da yürüyüş yapıyor. Stanford Üniversitesi ve Stanford Sierra Konferans Merkezi'ndeki açık hava etkinliklerine liderlik etti ve ayrıca açık hava etkinliklerine liderlik etti ve vahşi doğada etik davranış ilkelerini öğretti.

    halle payne
    yürüyüş lideri

    Şarkıcı-söz yazarı Halle Payne şöyle diyor: “Şarkıyı tekrar tekrar mırıldanmamızı sağlayan şey akılda kalıcı bir cümle. Çoğunlukla, kavrayıcı ifadeler vokal melodilerdir, ancak aslında korkak bas kısmı veya çağrı yanıtı da yakalayabilir. "

  3. 3 Akılda kalıcı bir ifadeye dayalı bir koro oluşturun. Bazen tüm inatçı ifadenin kendisi senin koronun haline gelebilir. Diğer durumlarda, koronun bir parçası olacaktır (genellikle açılış veya kapanış). Her durumda, koro, ayetlerinizden daha genel bir anlama sahip olmalıdır. Koroyu, şarkının içeriğini gereksiz ayrıntılar olmadan özetlemenin bir yolu olarak kullanın.
    • Örneğin, Disco Crash "New Year" şarkısında koro, Yeni Yıl beklentisini ve onunla bağlantılı umutları ve hayal kırıklıklarını anlatır, ancak bu anların ne olduğunu açıklamaz.
  4. 4 bir ayet yazkoro tarafından sunulan temayı geliştirir. Ayet, belirli örnekler de dahil olmak üzere, konunun genelleştirilmiş korosunun güçlü, mecazi bir tanımını sağlamalıdır.
    • Yani yukarıdaki örnekte, Disko Kazaları'ndan çıkan "Yeni Yıl" şarkısının ilk mısrası, durumu geciken Noel Baba ile anlatarak Yeni Yıl beklentilerini somutlaştırıyor: "Merhaba, Yeni Yılınız Kutlu Olsun! Yeni Yıl bize geliyor ve özgürce her şeyi bekleyebilirsiniz. Sadece sırt çantasından çocuklara hediyeler alan kır saçlı yaşlı adamı taşıdığı yerde. Hey, Noel Baba, gel, seni beklemekten bıktık ve şarkını sipariş etmemi sağladık. Kendinizi bize gösterin, çocukları rahatsız etmeyin, bağıracağız: "Noel Baba, hey-gay!"
  5. 5 İlk ayetle aynı şekilde birkaç ayet daha yazın. İlk ayet hazır olduğunda, sonraki iki ayeti nispeten kısa bir sürede yazmak kolay olacaktır. Yeni mısralarda, aynı melodiyi temel alıp ilk mısrada belirtilen şiirsel üslubu kullanmanız, ancak aynı zamanda şarkının temasını geliştirerek yeni bilgiler sunmanız gerekir.

Bölüm 3/3: Şarkının sonradan işlenmesi

  1. 1 Şarkınızda playout kullanmak isteyip istemediğinize karar verin. Oyun, sadece bir kez çalınan ve şarkının temasını biraz farklı bir şekilde tanıtan koronun bir varyasyonudur. Şarkıyı, melodiye farklı veya aynı anahtarda, ancak farklı akorlarla yerleştirilmiş yeni sözlerle renklendirmek için kullanın.
    • Koro metninin iç içeriğinin ana koro metni kadar genelleştirilmiş olduğundan emin olun. İçine yeni özellikler sokmayın.
    • Belirli bir enstrümandaki ustalığınızı vurgulamak istiyorsanız, kaybı bir enstrümantal solo sergileme şansı olarak kullanmayı da düşünebilirsiniz.
  2. 2 Şarkının son yapısına karar verin. Şu anda en yaygın şarkı yapısı şu şekildedir: mısra, koro, mısra, koro, mısra, nakarat. Ancak şarkınız için en iyi olanı seçerek diğer yapı seçeneklerini deneyebilirsiniz. Şarkının önceden hazırlanmış öğelerini alın ve bunları yeniden düzenlemeye çalışın, bazılarının tekrarlarını tanıtın, vb. En uygun yapıyı elde edene kadar deney yapın.
    • Bazı türler belirli şarkı yapılarını kullanır. Örneğin, elektronik dans müziği çoğunlukla şu yapıya dayanır: giriş, mısra, koro, yavaşlama, mısra, koro, mısra, koro, koparma, koro, final oyun.
  3. 3 Şarkıya daha zengin bir ses vermek için diğer enstrümanların parçalarını girin. Ana melodi ve şarkı sözleri üzerinde çalışmayı bitirdikten sonra, melodiyi canlandırmak ve vurgulamak için davul, bas ve klavye bölümleri ekleyebilirsiniz. Diğer enstrümanlar, daha önce onayladığınız aynı anahtar ve zaman imzasında kullanılmalıdır.
    • Diğer enstrümanları nasıl çalacağınızdan emin değilseniz, temel melodiyi bilgisayarınıza kaydetmeyi deneyin ve ardından şarkıya yeni öğeler eklemek için Ableton veya GarageBand gibi bir müzik programı kullanın.
  4. 4 Şarkıyı ezberleyene kadar pratik yapın. Hepsini öğrenene kadar şarkının bölümlerini tek tek söyleyerek başlayın. Ardından, artık bunu yapmak için zihinsel olarak zorlamanız gerekmediğinde, bir öğeden diğerine yumuşak geçişler elde edene kadar tüm parçaları doğru sırayla tam olarak oynamaya devam edin.
  5. 5 Şarkıyı öğrendikten sonra yazın. Bunun için uygun yazılıma sahip bir telefon, dijital kayıt cihazı, dizüstü bilgisayar veya bir video kamera kullanın. Kaydınız hazır olduğunda, yedeklediğinizden veya bulut depolama alanına yüklediğinizden emin olun. Bu şekilde bu şarkıyı asla unutmaz veya kaybetmezsiniz.