İçerik

• adımlar
• Bölüm 1/3: Portföy Seçimi
• Bölüm 2/3: Portföy Oluşturma
• Bölüm 3/3: Portföyünüzü Sergilemeye Hazırlanma
• İpuçları

Bir sanat galerisi, sanat enstitüsü veya potansiyel işveren için sanat eserinizi uygun bir ışıkta nasıl sunacağınızı mı düşünüyorsunuz? İyi hazırlanmış bir sanat portföyü, en iyi kreasyonlarınızı sergilemenin ve kendi becerilerinizi sergilemenin harika bir yoludur.Bir portföy, profesyonellik, özveri ve kişilik gibi niteliklerinizi bir araya getirmenin yanı sıra en iyi çalışmanızı sergileyerek kendisi için konuşmalıdır. Sizin hakkınızda ilk izlenimi yaratacak, bu nedenle portföyün geri kalanından bir şekilde öne çıkmalıdır. Portföyünüzde, yeteneklerinizin ne olduğunu, diğer iş arayanlardan nasıl farklı olduğunuzu ve neden başka biri yerine seçilmeniz gerektiğini paydaşlara göstermelisiniz.

adımlar

Bölüm 1/3: Portföy Seçimi

1. 1 Portföy gereksinimlerine göz atın. Tüm kuruluşlar birbirinden farklıdır, bu nedenle portföyün içeriği veya içinde kullanılan format için farklı gereksinimleri olabilir. Ayrıca, portföyünüz büyük ölçüde hangi eğitim kursuna veya kendiniz için hangi kariyeri seçtiğinize bağlı olacaktır.
   • Örneğin, bir film yapımcısı veya animasyon sanatçısı olmaya karar verirseniz, portföyünüzün dijital olması ve aynı yaratıcı alandan eserlerden oluşması muhtemeldir. Öte yandan, mimar veya sanatçı olmak için başvuruyorsanız, portföyünüzün eskiz ve çizimlerden oluşması gerekecektir.
   • Bazı kurumlar portföye sadece 10-20 eser eklemeyi teklif ediyor. Gerçekten değerli parçalarınız varsa, portföyünüzde daha az parça bulundurmak en iyisidir, çünkü portföyün genel algılanan kalitesi sayı arttıkça düşebilir.
   • Portföy hazırlamaya başlamadan önce, belirli kuruluşun bir portföy oluşturmaya yönelik gereksinimlerini kontrol ettiğinizden emin olun. Bu, bir şekilde bir portföy oluşturarak zaman kaybetmemek ve ardından farklı bir format için yeniden yapmak zorunda kalmamak için gereklidir.
2. 2 Portföy için bitmiş ve bitmemiş işleri seçin (özel gereksinimlere bağlı olarak). Genellikle, meslek okullarına kabul için bitmiş işlerin sağlanması gerekir, ancak bazı durumlarda işlerin doğrudan hazırlık ve geliştirme sürecini değerlendirmek için bitmemiş işleri göstermeniz istenebilir.
   • Herhangi bir şey yapmadan önce portföy gereksinimlerinizi kontrol edin. Bitmemiş işleri dahil etmek istiyorsanız, bunu yapın. Bu, becerilerinizi, çalışma yöntemlerinizi ve mevcut bilginizin derinliğini değerlendirecek ve ayrıca çalışmalarınızın altında yatan yaratıcı ve düşünce sürecinin bağlamını anlamanıza yardımcı olacaktır. Her sanat eseri genellikle bitmiş bir eserden daha fazlasıdır, ancak bu büyük ölçüde yaratılma sürecine ve bazı deneylerin uygulanmasına bağlıdır.
   • Portföyünüz için hem bitmiş hem de bitmemiş işlerin mükemmel bir şekilde parlatıldığından emin olun. Resminizdeki lekeli çizgilerden, parmak izlerinden ve kusurlardan kurtulun.
3. 3 Portföyünüze hayattan alınanları dahil edin. Gerçek hayatın kağıt nesnelerini algılama ve yansıtma yeteneğinizi onaylayacaklar. Hayattan çizimler ve resimler portföyünüzün önemli bir parçası olabilir.
   • Bu eserlerin bir portfolyoya dahil edilmesinin amacı, objelerin dış hatlarını ve şekillerini doğru algılayabildiğinizi, detaylara dikkat edebildiğinizi, perspektifle çalışabildiğinizi, orantıları ve çeşitli dokuların transferini değerlendirecek kişilere göstermektir.
   • Hayattan çizim yaparken, gerçekliğin kaba mekanik bir kopyası değil, gerçekçiliğe bağlı kalın. Çizim için kendiniz için önemli olan bir nesneyi seçmek yararlıdır, çünkü bu durumda otomatik olarak çiziminizin derinliklerinde yatan tema ve motifler hakkında düşünmeye başlarsınız ve önünde duran tamamen dış resim hakkında değil. sen.
4. 4 En iyi parçalarınızı vurgulayın. Uzun süredir çizim yapıyorsanız, muhtemelen mükemmelden iyiye, ortalamadan çok kötüye kadar çok çeşitli çalışmalarınız vardır. Portföyünüze yalnızca en iyi çalışmalarınızı değil, yalnızca iyi olanları dahil etmek cazip gelebilir. Ancak bundan kaçınmak akıllıca olacaktır.Yalnızca kalitenizi, yeteneğinizi, becerinizi ve yaratıcılığınızı doğru ve şüphesiz yansıtan en iyi parçaları göstermeniz gerekir.
   • Seçici olun ve sadece çeşitlilik için portföyünüze herhangi bir iş eklemeyin. Farklı malzeme ve tarzlarda, ancak ortalama kalitede çok sayıda eserden ziyade, daha az çeşitli ortam veya stille güvenle yürütülen bir çalışma portföyüne sahip olmak daha iyidir.
   • Çalışmanızı açık fikirli bir şekilde değerlendirmek ve düzenlemek zor olabilir, bu nedenle bir veya iki arkadaşınızdan en iyi çalışmalarınızı seçmesini isteyin. Bir akıl hocası arkadaşınızın olması da yararlıdır. Bir sanatçı için yetenekli birini, daha önce sizin yerinizde bulunmuş, böyle zor kararlar almanıza yardımcı olabilecek birini arayın. Buradaki fayda, güzel sanatlar alanında biraz tecrübesi olduğu için böyle bir kişinin fikrine güvenilebilmesidir.
   • Portföyünüze asla başka birinin çalışmasının taklidi olan çalışmayı dahil etmeyin. Kabul memurları binlerce portföy gördü ve çalışmanızı başka birinin herhangi bir fotoğrafından veya sanat eserinden yarattığınızı tahmin edebiliyorlar. Aynı zamanda yaratıcılığınızın olmadığını ve gerçek hayatta sanatınız için fikir bulamadığınızı gösterir.
5. 5 Bir arkadaşınızdan işinize bakmasını isteyin. Portföyünüz için en değerli eserleri seçtikten sonra, bir arkadaşınızdan veya mentorunuzdan onlara bakmasını ve seçtiğiniz eserler hakkında fikir vermesini isteyin.
   • Bazı resimleriniz revizyon veya revizyon gerektirebilir, bu nedenle portföyünüzü teslim etmeden önce işinizi mükemmelleştirmek için yeterli zamanınız olduğundan emin olun.
   • Portföy için çalışmaları seçtikten sonra bir süre bekleyin ve yaklaşımınızı biraz yeniden düşünerek onlara geri dönün. Çalışmalarınızı daha iyi ve daha az önyargılı değerlendirmenizi sağlayacağı için bu zamanı kendinize ayırmanız çok önemlidir.
   • Bazen arkadaşlarınız bile işiniz hakkında önyargılı olabilir, bu nedenle bazen yakın bir ilişkiniz olmayan birini değerlendirmeye dahil etmek faydalı olabilir. Ayrıca böyle bir kişiden yapıcı eleştiri kabul etmek daha kolay olacaktır.
   • Yapıcı eleştiriyi minnetle kabul etmeyi öğrenin: bunun bir hakaret olmadığını ve itibarınızı düşürmediğini, ancak bir sanatçı olarak gelişmenize izin verdiğini anlayın.
6. 6 Portföyünüze makaleler, yayınlar ve ödüller hakkında ek bilgiler ekleyin. Bazı durumlarda bu gerekli değildir, bu nedenle portföy gereksinimlerini tekrar kontrol edin. Ancak, bu tür bilgilerin, çalışmanızın değerli olduğunu ve geçmişte halka sunulduğunu göstermek için yararlı olduğunu unutmayın.

Bölüm 2/3: Portföy Oluşturma

1. 1 Örnek olarak diğer kişilerin portföylerini kullanın. Portföy yapmak gibi bir projeye başlamanın en iyi yolu, başkalarının başarılı portföylerini çevrimiçi olarak bulmak ve bunları örnek olarak kullanmaktır. Bu, formatı kopyalamanız veya başka birinin portföyünü tam olarak takip etmeniz gerektiği anlamına gelmez. Kendi portföyünüzü oluşturmak için diğer kişilerin portföylerini kılavuz olarak kullanın.
   • Başka birinin portföyündeki işin nasıl organize edildiğine dikkat edin. Portföyün stiline ve tasarımına bir göz atın. En çok neyin dikkatini çektiğini düşünün: portföy çalışması mı yoksa portföy tasarımı mı?
   • Başkalarının portföyleriyle karşılaştırma yapmaktan rahatsızsanız ve hatta gözünüz korkuyorsa, yalnızca en iyi eserlerin dahil edildiğini unutmayın. Görsel sanatlar hem teknik becerilere hem de yaratıcılığa dayalıdır, bu nedenle becerileriniz hala diğer insanlarınki kadar iyi olmasa bile yaratıcılığınız bu eksikliği giderebilir.
2. 2 Portföyünüzü, oluşturduğunuz kuruluşa göre uyarlayın. Üniversiteler veya sanat galerileri, bir portföyde ne görmek istedikleri veya stilistik olarak nasıl sunulması gerektiği konusunda kendi fikirlerine sahip olabilir. Hangi hedef kitleye yönelik olduğuna göre bir portföy oluşturmaya ve yapılandırmaya başlamak çok önemlidir.
   • Örneğin, bir sanat galerisi için portfolyo hazırlıyorsanız, oraya gidin ve işinizin orada sergilenen resimlerin temasına ve tarzına uyduğundan emin olun. Portföyünüz için bu sanat galerisine aşina olduğunuzu ve hangi kategorideki güzel sanatların sergilendiğini iyi anladığınızı gösterecek eserler seçin.
   • Üniversiteye gidiyorsanız veya bir iş arıyorsanız, her zaman bir portföy oluşturma yönergelerini izleyin, ancak portföyünüzü hazırladığınız kuruluş için daha fazla özelleştirmeye çalışın. Belki tekniğe ve üsluba daha çok değer veren prestijli bir güzel sanatlar enstitüsüne gidiyorsunuz ya da belki de yaratıcılığın ve deneyselliğin daha fazla vurgulandığı bir üniversiteye gidiyorsunuz. Portföyünüzün tasarımı ve yapısı hakkında düşünürken bu noktaları aklınızda tutmaya çalışın.
3. 3 Portföy çalışmalarını düzenleyin. Parçalarınızı stile, konuya, kullanılan malzemelere, tekniğe veya benzerlerine göre gruplandırın. Portföyünüze bakacak ve uygunluğunuzu belirleyecek kişilerin önemli bilgileri bulmasını mümkün olduğunca kolaylaştırmalısınız. Bunu yapmanın en kolay yolu, portföyünüzü uygun şekilde organize etmektir. Portföyünüz sizinle ilgili bir hikaye anlatmalıdır.
   • Çalışmaları kullanılan malzemelere göre gruplandırın. Çok yönlü gelişiminizi ve farklı sanatsal yönlerde çalışma yeteneğinizi göstermek için çalışmalarınızı bir portföyde farklı malzemelerle sergilemek yararlıdır. Portföyün, işinizde farklı malzemeleri uygulama konusundaki çeşitli beceri ve yeteneklerinizi net bir şekilde yansıtması için, farklı malzemelerle çalışmayı gruplar halinde birleştirmek zarar vermez. Örneğin, pastelleri tek bir grupta birleştirebilir, ardından basit kurşun kalemler ve karakalem ile bir grup çizim oluşturabilir, ardından çalışmanızı boyalarla birleştirebilirsiniz.
   • Grup konularına göre çalışır. Gruplandırmanın başka bir yolu da konuya göre gruplandırmadır; bu, muhtemelen farklı malzemeler kullanılarak yapılan işleri içerir, ancak tamamen farklı şeyleri doğru bir şekilde tasvir etme yeteneğinizi yansıtır. Örneğin, çalışmaları insan resimlerine, manzaralara, soyut resimlere vb. göre gruplandırabilirsiniz.
   • Çalışmaları yürütme tekniğine göre gruplandırın. Bu gruplama, kullanılan malzemelere göre gruplandırmaya benzer, ancak yalnızca kağıtla değil, aynı zamanda dijital medya, fotoğrafçılık, web tasarımı, animasyon vb. ile çalışma yeteneğinize odaklanır.
   • Çalışmanızı zımbalamak ve sunmak için bir albüm veya cilt (bir zanaat mağazasında bulunur) kullanın.
4. 4 Basit tutun. Bir sanatçı olarak yaratıcı olmak ve portföyünüzü çok abartılı yapmak isteyebilirsiniz. Bu yaklaşım işin kendisi için iyi olsa da, içerdiği portföy profesyonel, organize ve basit görünmelidir.
   • Bunun nedeni, portföyü tasarımla aşırı yüklemenize ve izleyicinin dikkatini yaptığınız işten uzaklaştırmanıza gerek olmamasıdır. Odağın sanatınıza kaldığından emin olmalısınız, çünkü sergilemeye çalıştığınız şey bu.
   • Portföyünüzü oluşturmak için ölçülü bir yaklaşım benimseyin. Bir sayfada çok fazla çalışmaya yer vermeyin ve açıklayıcı bilgi miktarıyla aşırıya kaçmayın.
5. 5 Öne çıkmaya çalışın, ancak fırfırlar yok. Görsel sanatların rekabetin yoğun olduğu bu alanda, işinizin öne çıkması çok önemlidir.Portföylerine katkıda bulunan diğer yüzlerce insan arasında basitçe numaralandırılmanıza izin verilmemelidir, bu nedenle işinizi ustaca ve yaratıcı bir şekilde öne çıkaracak bir portföy oluşturmaya çalışın, böylece onu kaçırmazsınız.
   • Ancak, aşırıya kaçmamaya dikkat edin. Başkalarından öne çıkma girişimleriniz sizi tatsız bir şey yaratmaya yönlendiriyorsa veya mizahi bir etki elde etmek için başarısız bir girişim gibi görünüyorsa, fark edilmeyebilir veya fark edilebilirsiniz, ancak olumsuz bir şekilde.
   • Portföyün avantajı, özgeçmiş gibi bir kağıt parçasından daha fazlası olmasıdır. İşiniz gerçekten kim olduğunuzu anlatır ve işverenin yaratıcılığınızı, becerilerin kuru, yazılı bir tanımından daha iyi anlamasını sağlar.
   • Portföyünüzü çok uzun süre düşünmeyin. Bununla işiniz bittiğinde, akıl hocanızdan geri bildirim isteyin. İyi organize edildiğinden emin olmak ve olası hatalardan kurtulmak için portföyü birkaç kez kendiniz gözden geçirin ve sonra bırakın. Bir portföyü "unutulmaz" hale getirmek için sürekli olarak bir şeyi düzeltmeye çalışmak, dış profesyonelliğin azalmasına neden olabilir.
6. 6 Sanal bir portföy oluşturun. Gerçek çalışmanızın bulunduğu bir portföye sahip olmak uygun olsa da, portföyün sanal bir kopyasına sahip olmak, çoğu durumda gerekli olan portföyü çevrimiçi olarak ilgili taraflara göndermek için yararlı olacaktır.
   • Çalışmanızı yakalayın veya tarayın. Portföyünüz için resminizi seçtikten sonra, resminizi fotoğraflamak için iyi bir kamera kullanın veya bunu bir profesyonelden isteyin. Fotoğraflarınızın net ve yüksek kalitede olduğundan emin olun, bu da çalışmanızı iyi çözünürlükte görmenize olanak tanır. Fotoğraf için, gereksiz kamaşma olmayan ideal aydınlatmaya sahip bir oda kullanın ve asla flaş kullanmayın. Tarama çalışırken, kağıdın buruşmadığından ve tarayıcıda düz durduğundan emin olun - bu, çizimlerinizin doğru dijital kopyalarını almanızı sağlar.
   • Bu görüntüleri Indesign'a veya portföy oluşturmayı ve düzenlemeyi kolaylaştıran başka bir programa katkıda bulunun.
   • Sanal bir portföy, yalnızca çalışmanızın ağ üzerinden gönderilmek üzere dijital bir kopyası olmakla kalmayacak, aynı zamanda gerçek çalışmanın kaybolması veya yok edilmesi durumunda yedek görevi de görecektir.

Bölüm 3/3: Portföyünüzü Sergilemeye Hazırlanma

1. 1 Portfolyo sunumunuzu prova edin. Portföyünüzü kişisel olarak sunma fırsatı bulursanız, sunumunu prova etmeniz önemlidir. Bu şekilde, gönderilen her çalışma hakkında tam olarak ne söyleyeceğinizi ve çalışmanızın nasıl farklı olduğunu ve değerinin ne olduğunu etkili bir şekilde nasıl açıklayacağınızı bileceksiniz.
   • Sunumunuzu birkaç kez prova ettikten sonra, sunumunuzu ve çalışmanızı tanımlama yaklaşımınızı değerlendirebilecek bir arkadaşınız veya danışmanınızla konuşun.
   • Yine, işiniz hala kendisi için konuşmalı. Portföyün sunumu sırasında, her ayrıntıyı açıklayarak tüm ayrıntılara girmenize gerek yoktur - çoğu durumda, daha fazla uzatmadan her şey net olmalıdır. Ancak önemli bir olaydan ya da sizin için değerli olan bir şeyden ilham aldığınız bu tür eserlere rastlayabilirsiniz. Eğer öyleyse, bu tür çalışmaların arkasındaki yaratıcılığı ve tutkuyu gösterme fırsatını yakalayın.
2. 2 Portföyünüzü tamamladıktan sonra, hakkında geri bildirim alın. Bir akıl hocası veya arkadaşınızdan bitmiş portföyü incelemesini isteyin, çalışmanın organizasyonu, konusu, formatı ve sunulan nihai çalışma hakkında yorumlar içeren notlar alın.
   • Ayrıca kayıt olacağınız eğitim kurumunun öğretmenlerinden portfolyo hakkında tavsiye alabilirsiniz. Size tavsiyede bulunacak bir öğretmen bulun ve portföyünüzü nasıl geliştirebileceğiniz konusunda öneriler isteyin.Bu toplantıyı, resmi incelemeden önce portföyünüzün örnek bir sunumu olarak kullanın.
   • Küçük detaylar da önemlidir. Portföyünüz metin içeriyorsa, yazım, noktalama işaretleri ve dilbilgisi hataları için kontrol ettiğinizden emin olun. Tüm dikkatinizi doğrudan sanat eserine odaklamak ve metni unutmak çok kolay. Ancak, kabul ofisi veya işverenler, tüm çalışmalarınızı gözden geçirdiğinizi ve hazırlıklarınız konusunda ciddi olduğunuzu görmek istiyor. Tüm zamanınızı komisyonun veya işverenin gerçekten seveceği harika bir portföy oluşturmak için harcamak ve daha sonra okuma yazma bilmeyen bir kopya nedeniyle herhangi bir başarı şansını kaybetmek akıllıca değildir.
3. 3 Portföyünüze düzenli olarak ekleyin. Portföyünüzü birkaç kuruluşa sunmuş olsanız bile, her zaman yeni, daha kaliteli çalışmalarla yenilemeye ve güncellemeye hazır olun. Böyle bir çalışma ortaya çıkar çıkmaz bunu yaparak zamandan tasarruf edin, böylece bir noktada portföyünüzü başka bir yerde sunmanız gerektiğinde temelde yeniden yapmak zorunda kalmazsınız.
   • Bu, portföyünüzü mevcut becerilerinizle uyumlu hale getirecek ve ödülleriniz hakkında bilgi içerecektir.
   • Kendinize sürekli olarak "Bunlar gerçekten benim mi?" diye sorun. Çalışmanız kendinizi, tutkularınızı yansıtmalı, bu nedenle portföyünüzü güncellerken ve revize ederken, iletmek istediğiniz hikayeyi anlattığından emin olun.

İpuçları

• Görsel sanatlarda çok fazla rekabet var, bu yüzden tanınmak ve liderliğe çıkmak için eserinizle önemli sayıda sergiden geçmeniz gerekecek. Asla cesaretiniz kırılmasın!
• Kendinizi yalnızca sınıfta çizim yapmakla sınırlamayın. Bir kalemle çizin, boyayın ve günlük yaşamda yaratın! Bunlar, öğretmenlerin taleplerinin ve sınıf ortamının ötesine geçen gerçek ilgi alanlarınızı, tutkularınızı ve yaratıcılığınızı yansıttıkları için portföyünüzü değerlendirenlerin gerçekten ilgisini çeken işlerdir.
• Çalışmanızı bir başkasınınkiyle karşılaştırırken amacınızın işinize aynı görünümü vermek değil, yeteneğinizi sürekli geliştirmek ve sanatsal becerilerinizi geliştirmek olduğunu unutmayın.
• Sadece sergilemek için bedava resimle yetinmeyin. Güzel sanatlar aşkı için yapın.
• Portföyünüzü yeni çalışmalarla doldurmaya çalışın. Bu, birikmiş deneyim ve beceri gelişimini gösterecektir.